6 cose da decidere prima di iniziare a dipingere

6 cose da decidere prima di iniziare a dipingere

È necessario pianificare un dipinto in dettaglio prima di iniziare o se dovessi evolversi mentre procedi? Pianificare un dipinto può essere un aiuto perché sai esattamente cosa farai, ma potrebbe anche inibire la spontaneità. Lasciare evolversi un dipinto mentre lavori è molto liberatorio e ti consente di essere spontaneo, ma ti lascia anche aperto alla possibilità che il dipinto non andrà da nessuna parte e finirai con un disastro.

Alla fine il grado in cui pianifichi un dipinto dipende dalla tua personalità, alcune persone lo trovano essenziale e altre un ostacolo. Ma indipendentemente da quanto ti piaccia dettagliatamente pianificare (o no), ci sono diverse decisioni che devono essere prese prima di iniziare a dipingere.

Decidere su un argomento

Decidere su un soggetto è il primo passo logico in quanto influenza il formato del supporto, il tipo di supporto utilizzato e la tecnica che userai per creare il dipinto. Se hai solo una vaga idea di cosa fare con un argomento accattivante, come un paesaggio glorioso, disegnare o fare piccoli studi piuttosto che un dipinto completo ti consentirà di vedere se la composizione e la selezione di elementi funzionano bene senza perdere tempo o materiali. Uno studio piacevole può quindi essere usato come base o riferimento per una pittura su vasta scala.

Ma se scopri che fare uno studio ti fa irrigidirsi quando arrivi a fare la pittura su larga scala perché ti stai concentrando sulla replicarlo, piuttosto che ricordarti sufficientemente della scena originale, considera di fare solo schizzi rapidi per vedere se Una composizione funziona e scattare foto di riferimento per lavorare dal tuo studio.

Decidi il formato

Avendo deciso su un argomento, devi decidere quale sia il miglior formato per il supporto, sia che dovrebbe essere paesaggio o ritratto, o forse quadrati. Quale forma della tela si adatta meglio all'argomento? Ad esempio, una tela molto lunga e sottile aggiunge un senso di dramma.

Decidere le dimensioni

La dimensione che il supporto sarà dovrebbe essere anche una decisione consapevole. Un dipinto non dovrebbe avere una dimensione particolare semplicemente perché è la dimensione del foglio di carta che hai. Se acquisti tele di prime e allungate, ne hai diverse in varie dimensioni a portata di mano in modo da avere una scelta. Pensa a come sarebbe il soggetto se fosse dipinto piccolo, o forse molto grande. Stai per lavorare a vita o sovradimensionato? Ad esempio, i ritratti di grandi dimensioni sono molto drammatici.

Decidere su una media e una tecnica

Se usi mai un solo mezzo, non devi decidere quale pensi sia meglio per questo particolare argomento. Ma per quanto riguarda la tecnica che userai? Ad esempio, se usi gli acrilici, li userai densi o sottile, come gli acquerelli, userai i ritardanti per rallentare il tempo di asciugatura? Se usi acquerelli, userai il fluido di mascheramento per mantenere le aree bianche?

Decidere il tipo di supporto

Hai intenzione di dipingere su tela, hardboard innescato o carta? Sarà una tela con una trama sottile, come la biancheria o una trama grossolana che verrà visualizzata? Sarà una carta liscia e pressata a caldo o una carta ad acquerello più ruvida? Questa è una decisione che non solo influenza la trama del lavoro finale, ma anche il modo in cui lavori, ad esempio, una tela rimarrà pesante che viene rielaborata ripetutamente. In alternativa, la tecnica che desideri utilizzare determinerà il miglior supporto.

Se stai usando oli, acrilici o gouache, userete un terreno? Di che colore dovrebbe essere? Che ne dici di usare un colore complementare al colore principale nella foto? Se stai usando i pastelli, che colore della carta userai? E imposti un livello iniziale di colori complementari?

Decidi i colori

Hai intenzione di usare il colore realisticamente o no? Hai intenzione di usare qualsiasi colore che hai o selezioni alcuni per inventare una tavolozza solo per quel dipinto? Lavorare con una gamma limitata di colori può contribuire a un senso di unità in un dipinto e un grande senso di identità o unità tra i dipinti.