Le differenze tra le scuole Ars Antiqua e Ars Nova

Le differenze tra le scuole Ars Antiqua e Ars Nova

Durante il periodo medievale, c'erano due scuole musicali, vale a dire: Ars Antiqua e Ars Nova. Entrambe le scuole erano parte integrante nel rivoluzionare la musica in quel momento.

Ad esempio, prima del 1100, le canzoni venivano condotte liberamente e senza ritmo misurato. Ars Antiqua ha introdotto il concetto di ritmo misurato e Ars Nova ha ampliato questi concetti e ha creato ancora più opzioni misurate.

Ars Antiqua

Ars Antiqua è latino per "arte antica" o "vecchia arte". La popolarità di questa scuola di musica è durata dal 1100-1300 in Francia. È iniziato alla Cattedrale di Notre Dame a Parigi ed è emerso dal canto gregoriano.

La musica durante questo periodo è caratterizzata dall'aggiunta di armonie ai canti e ad avere un contrappunto sofisticato. Questo tipo di musica è anche noto come Organum o una forma di canto in armonia in 3 parti.

Un'altra forma musicale importante di questo periodo è il motet. Motet è un tipo di musica vocale polifonica che utilizza motivi ritmici.

Compositori come Hildegard von Bingen, Leonin, Perotin, Franco di Colonia e Pierre de la Croix rappresentano l'Ars Antiqua, ma molte opere in questo periodo rimangono anonime.

Ars Nova

Ars Nova è latino per "New Art". Questo periodo successe immediatamente all'Ars Antiqua mentre si estendeva tra il XII e il XV secolo principalmente in Francia. Questo periodo ha visto l'invenzione della notazione moderna e la crescita della popolarità del motet. Un tipo di musica emersa durante questo periodo è il round; in cui le voci ne entrano l'una dopo l'altra in periodi regolari, ripetendo esattamente la stessa melodia.

I compositori importanti durante il periodo di Ars Nova includono Philippe de Vitry, Guillaume de Machaut, Francesco Landini e altri compositori che rimangono anonimi.