10 musical basati su Shakespeare

Quando il pubblico vede per la prima volta Storia del West Side, Il loro primo istinto potrebbe essere quello di etichettarlo solo una fregatura di Romeo e Giulietta. Ma ecco la cosa. Romeo e Giulietta era esso stesso uno "fregatura": Shakespeare lo ha basato su una storia italiana che era apparsa in varie forme, risalente all'antichità. Ci sono anche elementi di Romeo e Giulietta in Ovidio Metamorfosi. Shakespeare, in effetti, prese in prestito quasi tutte le sue trame da altre fonti. Ma non sono le trame che fanno funzionare la funzionalità di Shakespeare, ma piuttosto la qualità della sua lingua e la ricchezza delle sue caratterizzazioni.

In teoria, tutto è stato fatto prima, quindi ciò che conta davvero è l'esecuzione. Alcuni teorici letterari affermano che ci sono solo sette trame di base in tutta la letteratura, e il resto è tutte variazioni sui temi. Questo, ovviamente, si applica anche al teatro musicale. Ciò che segue qui è una selezione di musical che hanno preso Shakespeare come ispirazione, dagli adattamenti diretti agli spettacoli che adottano un approccio più libero al bardo.

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I ragazzi di Syracuse

Il cast del 2002 di "The Boys from Syracuse" (Matthew Peyton / Getty).

I ragazzi di Syracuse è stato lo spettacolo che ha avviato il processo di Shakespeare Pallons: il primo musical di Broadway basato su una commedia di Shakespeare. In questo caso, lo era La commedia degli errori, che era essa stesso basato su un gioco molto precedente Il Menaechmi, o i fratelli gemelli, di Plauto. Molto piccolo dialogo shakespeariano rimane nel libro di George Abbott, anche se non aggiorna l'impostazione. La commedia degli errori ha anche servito come ispirazione per una tariffa così variegata Oh fratello!, Da boyz, E La bomba di errori.  

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Baciami, Kate

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Quando è stato avvicinato per fornire la colonna sonora per una versione musicale di Il dominio del toporagno, Il grande Cole Porter non era interessato, almeno non all'inizio, dal momento che scrivere uno spettacolo d'epoca significherebbe limitare il suo stile musicale. Qualcuno aveva l'idea brillante da fare Il dominio del toporagno Lo spettacolo all'interno dello spettacolo, liberando Porter per scrivere un punteggio che era mezzo periodo, mezzo moderno. All'improvviso Porter era a bordo e Baciami, Kate è nato, in cui le scintille volano tra una coppia di attori divorziata quando vengono lanciati in una versione musicalizzata di Il dominio del toporagno.

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Storia del West Side

La scena di apertura nel film del West Side Story del 1961 (Archive Photos / Getty Images).

L'idea originale per l'aggiornamento Romeo e Giulietta doveva mettere gli irlandesi contro gli ebrei nel New York della metà del secolo e chiamarlo East Side Story. Ma quando il librettista Arthur Laurents, il compositore Leonard Bernstein e il regista/coreografo Jerome Robbins hanno iniziato a creare lo spettacolo, l'idea di sostituire i capuleti e i montagues con le bande "americane" contro le gange portoricane era molto più del momento. 

Nella versione del bardo, la tragedia finale è il risultato della cattiva comunicazione e della sfortuna. In Storia del West Side, Il denouement deriva dall'odio e dal pregiudizio, spostando il messaggio della storia a criticare più chiaramente il fazione e le amare rivalità - sebbene permetta a un personaggio di sopravvivere a chi Shakespeare non lo ha fatto, indicando un futuro più speranzoso.

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Due signori di Verona

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Due signori di Verona si basa sul gioco di Shakespeare con lo stesso nome, e sebbene sia stato ragionevolmente ben accolto quando è apparso, ora è praticamente dimenticato se non con i fan di Stephen Sondheim. No, Sondheim non aveva nulla a che fare con lo spettacolo, ma Due signori è famigerato per aver picchiato Follie Per il miglior premio Tony Musical Tony. Follie è diventato uno degli spettacoli più amati di Sondheim, mentre Due signori di Verona è praticamente scomparso. 

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Qualcosa di marcio

Il cast di qualcosa di marcio ai Tony Awards 2015 (Kevin Mazur / Getty).

La maggior parte dei musical in questo elenco prendono una commedia di Shakespeare e la adatta direttamente in qualche modo. Al contrario, il musical del 2015 Qualcosa di marcio! colpisce un dolce divertimento al bardo immaginando una rivalità tra shakespeare rock-star e una sfortunata coppia di fratelli, Nick e Nigel Bottom. Quando assumono un Soothsayer per prevedere cosa batterà Shakespeare una volta per tutte, finiscono per inventare il musical. La commedia originale ha una colonna sonora contemporanea pop-rock e pienamente spiega innumerevoli musical e spettacoli di Shakespeare, con riferimenti e battute in arrivo e furioso in quasi ogni scena.

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Il Re Leone

The Lion King Marquee al Minskoff Theater (Stephen Lovekin / Getty).

Non tanto adattato da Shakespeare quanto ispirato da, Il Re Leone condivide molte somiglianze con Frazione in particolare. In entrambi i pezzi, un giovane principe ha a che fare con la morte inaspettata del suo amato padre e delle macchine progettate del suo zio affamato di potere. Naturalmente, il corpo conta alla fine di Il Re Leone è considerevolmente più basso di quello di Frazione, E il finale è decisamente più ottimista. Il Re Leone Ospita anche alcune delle canzoni Disney più note, come "Hakuna Matata" e "Circle of Life."

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Tutto ha scosso

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Lo slogan per il musical Tutto ha scosso Leggi: "La storia è tutta nuova. I colpi sono tutti Elvis."Non è del tutto accurato. Le canzoni erano certamente tutte le colpi di Elvis Presley, ma la storia sarebbe vagamente familiare a chiunque abbia visto Dodicesima notte. 

Tutto ha scosso fa parte di un'altra tradizione di Broadway: The Jukebox Musical, in cui una storia è modellata attorno alle canzoni esistenti (di solito dal catalogo di un artista specifico). In alcuni casi, come Jersey Boys O Bellissimo, Lo spettacolo è biografico, ma Tutto ha scosso è più nella vena di mamma mia: una commedia progettata per trovare momenti per inserire canzoni riconoscibili.

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Lone Star Love

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All'inizio, Lone Star Love è stato chiamato The Merry Wives of Windsor, in Texas. Pertanto, non dovrebbe sorprendere che lo spettacolo sia basato sul bardo Le mogli allegri di Windsor. Lone Star Love doveva venire a Broadway nel 2007 e, in effetti, si è persino assicurato il teatro di Belasco per il suo arco principale dello stelo.

Tuttavia, durante la prova fuori città dello show a Seattle, c'erano boschi di problemi tra il personale e la star, Randy Quaid. Quaid è stato successivamente multato e bandito a vita dall'equità degli attori per il suo presunto comportamento abusivo dopo che il resto del cast ha presentato congiuntamente una serie di lamentele. Lone Star Love, Nel frattempo, è quasi scomparso.

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Love's Labour è perso

Il sipario Chiama per Love's Labour's Lost a Shakespeare in the Park, 2013 (Paul Zimmerman / Wireimage / Getty).

Un re e i suoi compari decidono di prendere sul serio i loro studi e giura di giurare le donne per la durata. Poi una principessa si presenta con le sue donne in attesa e ne conseguono il caos romantico. Il regista/librettista Alex Timbers e il compositore/paroliere Michael Friedman ha preso Shakespeare Love's Labour è perso e lo trasformò in un musical con lo stesso nome. È stato presentato dal teatro pubblico a New York nel 2013 e sebbene non abbia fatto il salto a Broadway, la colonna sonora vive in una registrazione del cast. 

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Questi proiettili di carta

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Questi proiettili di carta è un invio arizzato della rom-com suprema di Shakespeare Molto rumore per nulla. Proiettili Aggiorna l'azione a Londra degli anni '60 e lancia i vari amanti e gli assistenti - che ci crediate o no - una versione fittizia dei Beatles e la loro coterie. O una sua simulazione credibile. Le canzoni sono di Billie Joe Armstrong, che mira a catturare il linguaggio della band di chitarra degli anni '60.