5 cose che non sapevi su Come addestrare il tuo drago

Con un botteghino globale di quasi $ 500 milioni e una classifica di tomatometro di quasi il 100%, il 2010 si è affermato come uno dei film d'animazione più critici e commerciali di successo del decennio. Anche se l'hai già visto dozzine di volte, ci sono ancora alcune cose su questo film DreamWorks, che potresti non sapere:

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Chris Sanders e Dean Deblois non erano i registi originali

Quando DreamWorks Animation ha deciso per la prima volta per girare un film dalla serie di libri per bambini di Cressida Cowell del 2003, lo studio ha assunto Peter Hastings, un regista con un merito al suo nome (2002 Il paese porta), per dirigere l'adattamento. Dopo aver trascorso diversi mesi a lavorare sul film, tuttavia, Hastings è stato lasciato andare perché DreamWorks ha sentito che il film si stava inclinando solo al pubblico giovane (come il Times di Los Angeles notato, "ha giocato di più per il SpongeBob Squarepants folla che seguaci di Harry Potter.") Lilo & Stich I cineasti Chris Sanders e Dean Deblois sono stati assunti per trasformarsi Come addestrare il tuo drago in un film con fascino per tutte le età, che ha chiaramente ripagato.

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Astrid è stato inventato per il film

Uno degli elementi più coinvolgenti di è l'affascinante romanticismo tra Hiccup (Jay Baruchel) e Astrid (America Ferrara), motivo per cui è particolarmente sorprendente apprendere che Astrid non esisteva nemmeno nel romanzo del 2003 che ha ispirato il film. Ma, come rivela il produttore Bonnie Arnold nelle note di produzione del film: “Ci siamo sentiti come importante avere un forte personaggio femminile nella storia, qualcosa per cui le nostre donne spettatori potevano aggrapparsi e aspirare a."Sebbene originariamente progettato come un interesse amoroso per Hiccup, Astrid alla fine divenne un personaggio avvincente a pieno titolo - come, spiega Ferrara," È quella ragazza del reality show che si presenta e dice: "Non sono qui per crearne nessuno Amici - Sono qui per vincere.'"

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La voce senza denti è stata ispirata da umani e animali

Anche se un sacco di lavoro è andato a trovare gli artisti giusti per esprimere personaggi come Hiccup e Stoick (Gerard Butler), Come addestrare il tuo dragoLa più grande sfida legale alla voce è stata quella di elaborare un suono adatto per i sdentati. La supervisione del mixer e del sound designer Randy Thom ha lavorato duramente per garantire che ogni drago nel film suonasse diverso e distinto l'uno dall'altro, eppure, come spiega in un'intervista con Soundworks Collection, “Dentess è la più grande sfida per noi in termini di vocalizzazione, perché doveva avere così tanta varietà proprio nella sua stessa voce. [Senza denti] è principalmente una combinazione della mia voce, degli elefanti e dei cavalli, forse una tigre qua e là. È un sacco di cose."

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Roger Deakins è stato assunto come consulente visivo

Nei loro sforzi nel dare un'atmosfera più epica e cinematografica, Chris Sanders e Dean Deblois si sono rivolti a tredici volte candidato all'Oscar Roger Deakins per rafforzare le immagini del film. Deakins, che ha lavorato con cineasti come Coen Brothers, Sam Mendes e Ron Howard, ha usato i suoi anni di competenza per aiutare a tutto, dalla "fotocamera" all'illuminazione alle scelte dell'obiettivo, che alla fine lo hanno assicurato Come addestrare il tuo drago, Dice Deblois nelle osservazioni di produzione, “Sentenza - e tipo di vite e respiri - come un film di azione dal vivo, nel migliore senso possibile. E uno che è stato reso con il tipo di semplicità poetica che solo Roger può davvero portare al mix."

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L'ambientazione del film è stata ispirata da luoghi della vita reale

Per creare l'impostazione immaginaria di Berk del film, i cineasti hanno intrapreso una serie di viaggi in una varietà di luoghi della vita reale. La progettazione della produzione Kathy Altieri ha portato il suo team su e giù per la costa del Pacifico in cerca di ispirazione per le posizioni acquose del film, mentre il co-regista Dean Deblois ha fatto molto affidamento sulla sua conoscenza dell'Islanda per catturare il brillante e vibrante stile visivo del film. L'obiettivo di Deblois, spiega nelle note di produzione, era trovare "un equilibrio tra un luogo che sarebbe molto difficile se vivessi lì, e da qualche parte che vorresti assolutamente visitare, solo perché sai che le attrazioni e Le sensazioni di stare lì, su quelle scogliere soffocate, con il mare in tempesta, sarebbero incredibili."