Film di sfruttamento Grindhouse, blaxploitation e altri generi

Un film di sfruttamento è un film che tenta di capitalizzare le attuali tendenze della cultura pop o i generi popolari, spesso includendo contenuti controversi o titolanti per attirare il pubblico.

Takeaway chiave: film di sfruttamento

• I film di sfruttamento sono in genere film a basso budget che tentano di trarre profitto dalle tendenze popolari o fanno appello al pubblico con contenuti violenti o sessuali.
• Durante gli anni '80, i film di sfruttamento sono stati in genere esposti nei cinema indipendenti, alcuni dei quali sono stati etichettati con i cinema "Grindhouse".
• I sottogeneri di film di sfruttamento includono film di blaxploitation, sexploitation e ozploitation.

Origini dei film di sfruttamento

Come la maggior parte dei film commerciali, l'obiettivo dei film di sfruttamento è fare soldi. Tuttavia, ciò che distingue i film di sfruttamento dal tipico cinema di Hollywood è il contenuto estremo, lurido, tabù o bizzarro. Inoltre, questi film sono in genere prodotti a basso budget, poiché di solito sono fatti (con alcune eccezioni) al di fuori di un importante studio di Hollywood. I film di sfruttamento spesso presentano contenuti violenti o sessuali oltre a quello che si potrebbe vedere in un film di Hollywood, o almeno sono pubblicizzati come tale nel materiale promozionale al fine di attrarre i produttori di teatro.

I film di sfruttamento hanno le loro radici in studi più piccoli durante i primi decenni di cinema commerciale. Mentre importanti studi come MGM, Paramount Pictures e Warner Bros. Creato funzionalità di grande budget negli anni '20 fino agli anni '50, gli studi più piccoli hanno creato film con budget molto più bassi che hanno seguito le tendenze popolari. Ad esempio, molti cosiddetti studi "povertà" (a causa dei loro budget bassi) hanno creato occidentali a causa della popolarità del genere.

La popolarità dei film di sfruttamento è aumentata negli anni '50. I film sono stati creati per teatri drive-in e cinema indipendenti come i cosiddetti teatri di "macinici", che hanno mostrato caratteristiche più violente o sessualmente esplicite rispetto ai cinema standard. Sebbene i film di sfruttamento siano in genere considerati film di bassa qualità o di bassa brow da molti pubblici, un certo numero di film di sfruttamento sono cresciuti in statura per essere considerati classici di culto. Altri, come il 1968 La notte dei morti viventi e 1971 Lancia, hanno ricevuto il plauso della critica e sono stati selezionati dalla Library of Congress per la conservazione nel Registro nazionale del cinema.

Numerosi film di sfruttamento precoce sono stati in grado di includere materiale che normalmente non avrebbe superato i consigli di censura essendo presentati come educativi, come i film anti-Marijuana degli anni '30 Reefer Madness E Assassino della giovinezza, o come rievocazioni drammatizzate di esperienze di vita reale (i.e., Docudramas), come il film di matrimonio anti-bambino del 1943 Sposa infantile e il film transgender del 1953 di Ed Wood Glen o Glenda. Negli anni '60, questo concetto è stato portato oltre con i film "Mondo" (dal nome del film italiano del 1962 Mondo Cane), che presentano vignette di un comportamento "reale" scioccante che è effettivamente messo in scena dai cineasti. I film di Mondo includono la famigerata serie horror Facce di morte, che raffigurano immagini raccapriccianti e realistiche della morte.

Tendenze del film di sfruttamento

I film di sfruttamento spesso riflettono le tendenze culturali al fine di trarre profitto dagli interessi popolari attuali. Ad esempio, l'ascesa della motocicletta e della cultura automobilistica a metà degli anni '60 ha portato a una serie di film per motociclisti a basso budget, come Gli angeli selvatici (1966) e La mob di mini giunzioni (1968). Altri film di sfruttamento sono stati filmati rapidamente e pubblicati per capitalizzare recenti notizie, come il 1967 Rivolta su Sunset Strip, Un "film di sfruttamento hippie" ispirato al coprifuoco di dicembre 1966 a Hollywood, in California. Non sorprende che molti altri film di "sfruttamento hippie", come il film del 1967 di Roger Corman Il viaggio, seguito nei prossimi anni.

Altre tendenze del film di sfruttamento sono iniziate tentando di ricreare il successo di un film precedentemente indipendente. Ad esempio, il film del 1969 Love Camp 7 Descrive una coppia di soldati femminili della Seconda Guerra Mondiale che si infiltrano in un campo di prigionia femminile nazista dove subiscono torture fisiche e sessuali. Il successo internazionale del film ha ispirato imitazioni in due distinti sottogeneri di sfruttamento: The Women in Prison Genere (come il 1971 La casa delle bambole Big) e il genere "nazispoitation" (come il 1974 Ilsa, lei lupo delle SS). In genere, la popolarità di un particolare sottogenere di sfruttamento è durata solo pochi anni.

Sottogeneri di film di sfruttamento

La pubblicità ancora ritratto dell'attore americano Richard Roundtree nel dramma del crimine di Blaxploitation "Shaft" (MGM), 1971. (Foto di John D. Kisch/Separato Cinema Archive/Getty Images)

Film blaxploitation

Blaxploitation è uno dei sottogeneri più popolari dei film di sfruttamento. Sono stati creati dai cineasti afroamericani, con attori afroamericani, e miravano principalmente al pubblico urbano. Due film d'azione del 1971, La canzone Baadassss di Sweet Sweetback E Lancia, sono accreditati per la divulgazione del sottogenere dopo che sono diventati piccoli successi al botteghino con budget molto bassi. Molti film di blaxploitation sono film d'azione, ma il sottogenere include anche altri tipi, come Horror (1972 Blacula e 1973 Blackenstein). Una delle più grandi star dei film di blaxploitation è Pam Grier, che è apparso in film come Bara (1973) e Foxy Brown (1974), aiutando a divulgare le protagoniste femminili nei film di blaxploitation.

Attrici (da sinistra a destra) Haji, Lori Williams e Tura Satana (1938 - 2011) in più velocemente, Pussycat! Uccisione! Uccisione!', Diretto da Russ Meyer, 1965. Collezione Silver Screen / Getty Images

Film sexploitation

Negli anni '60, le regole di censura del cinema nella U.S. aveva subito un'importante revisione e un numero crescente di teatri indipendenti ha giocato a film americani e internazionali con un aumento del contenuto sessuale. Nei film di sfruttamento sessuale, la promessa di nudità o sesso è stata una parte fondamentale del marketing (sebbene molte pubblicazioni tradizionali si siano rifiutate di pubblicizzare questi film). Uno dei più famosi registi di sfruttamento sessuale era Russ Meyer, che ha diretto film come Il MR immorale. Tè (1959), Più veloce, Pussycat! Uccisione! Uccisione! (1965), Vixen! (1968), che è stato uno dei primi film ad avere una "valutazione X" della Motion Picture Association of America, e Supervisore (1975). Come altri film di sfruttamento, molti film di Meyer sono stati realizzati con budget molto piccoli ed sono stati enormi successi finanziari al botteghino. Forse il film di sfruttamento sessuale più famigerato è il 1979 Epic del 1979 prodotto da Penthouse Films Caligula, che è stato bandito in diversi paesi per il suo esplicito contenuto sessuale.

L'attore americano Tony Moran sul set di Halloween, scritto e diretto da John Carpenter. Corbis / Getty Images

Film slasher

Ci sono un certo numero di sottogeneri di film horror di sfruttamento, come i film di Gialllo (film horror di fabbricazione italiana), caratteristiche di creatura (come quelle realizzate da Roger Corman), film di stupro e vendetta (come il 1978 Sputo sulla tua tomba) e film di Splatter (film pesanti come il 1963 Festa di sangue).

Sebbene il genere cinematografico slasher sia cresciuto nel suo sottogenere film horror con il successo dei principali franchising come venerdì 13 E Un incubo in Elm Street Serie, The Slasher Film Genere è nato come sottogenere film di sfruttamento a basso budget e pieno di gore sulla scia del successo di La catena del Texas ha visto il massacro (1974), Natale nero (1974), La città che temeva il tramonto (1976), e forse il film slasher più popolare, Halloween (1978).

L'attore americano Mel Gibson e l'attore inglese Hugh Keays-Byrne sul set di Mad Max scritto e diretto dall'Australian George Miller. Corbis / Getty Images

Film di ozploitation

Industrie cinematografiche a basso budget indipendenti in diversi paesi hanno prodotto i propri film di sfruttamento, spesso filtrati attraverso le proprie culture. Uno dei più popolari è il film di Ozploitation, che ha avuto origine in Australia nei primi anni '70. I film di Ozploitation coprono una varietà di sottogeneri, inclusi i film horror, come il 1971 Svegliarsi in paura (che è stato rilasciato sotto il titolo di Outback a livello internazionale), commedia sessuale (1973 Alvin Purple) e Martial Arts (1975 Tlui da Hong Kong). Il film di ozploitation più popolare è George Miller Mad Max (1979), un film d'azione che è diventato un grande successo internazionale e ha aiutato Mel Gibson a diventare una star di Hollywood.

Film di sfruttamento moderni

Sebbene il numero di case cinematografiche indipendenti sia diminuito negli ultimi decenni, molti film di sfruttamento sono ancora rilasciati come film diretti a DVD e diretti, in particolare le caratteristiche delle creature, i film di arti marziali e i film horror prodotti a livello internazionale. Inoltre, cineasti come Quentin Tarantino, Robert Rodriguez, Rob Zombie ed Eli Roth sono stati influenzati da film di sfruttamento e hanno incorporato aspetti dei film di sfruttamento nel loro lavoro.