Come dipingere un tramonto

Dipingere Wet-on-Wet è un tramonto efficace (o l'alba). Lavora in fretta e liberamente e invece di aggiungere troppi dettagli al cielo e alle nuvole, concentrati sul raggiungimento di un effetto o impressione complessivi.

Come dipingere un tramonto

Dipingere un tramonto è un'attività rilassante e un ottimo modo per praticare le tue abilità. Non richiede troppi materiali, né-solo una spazzola grande, una superficie per la pittura e alcuni colori di base.

1. Usa un grande pennello, qualcosa almeno 1.5 pollici di larghezza, così puoi abbassare rapidamente la vernice (e non impantanarsi cercando di dipingere i dettagli). Dipingi a colpi lunghi fino a quando non hai creato l'effetto complessivo di un cielo al tramonto. Una volta che hai l'impressione generale di un tramonto, puoi prenderti un po 'di tempo, se lo desideri, per stringere la forma delle tue nuvole.
2. Avere i colori che vuoi usare a portata di mano. A seconda del tramonto che hai in mente, vorrai un giallo, arancione (rosso e giallo puoi mescolare), blu, viola (o blu e rosso) e più qualcosa per ombre scure tra le nuvole come bruciata e grigio di Payne. Quest'ultimo mescolato con i colori del tramonto può funzionare bene anche per le sagome in primo piano.
3. Inizia facendo l'intera area in cui il cielo del tramonto sarà umido. Questo aiuterà i colori con cui dipingerai facilmente e, con acrilici/acquerelli, rallentare la velocità di asciugatura, dandoti più tempo di lavoro. Se stai usando acrilico o acquerello, puoi usare acqua pulita o liquido (fluido) bianco. Se stai usando oli, usa una glassa sottile di bianco liquido o a molto sottile pulizia di qualsiasi olio che usi.
4. Lavora dalla luce al buio, quindi non devi preoccuparti tanto di pulire completamente il tuo pennello tra i colori. Inoltre, è più facile rendere un tramonto più scuro di quanto non lo alleggeri. Inizia con i gialli e le arance, quindi aggiungi i colori più scuri in seguito.
5. Se ci saranno aree di blu, non dipingere giallo o arancione lì-se lo fai, finirai con un mix verde quando aggiungi il blu.
6. È meglio usare troppo poco di un colore scuro inizialmente che troppo, ma se scopri che il tramonto è andato troppo scuro, asciuga la vernice con un panno e ricomincia.
7. Una volta che hai tutti i colori, fondeli in modo che tu abbia principalmente bordi morbidi piuttosto che bordi duri. Anche i bordi delle nuvole tendono ad essere sorprendentemente morbidi.
8. Non dimenticare di considerare il tono, non solo il colore. Controlla il tono del cielo verso la parte superiore della scena rispetto all'orizzonte. Guarda aree di tono leggero in cui il sole cattura i bordi delle nuvole (aggiungi un po 'di bianco qui).
9. Eventuali oggetti di silenziamento in primo piano saranno molto buio, ma non totalmente nero e piatto. Mescola un nero cromatico per queste silhouette.
10. Una volta che hai la sensazione generale del cielo, entra e perfeziona la forma delle nuvole. Concentrati sui punti salienti e sulle ombre piuttosto che sullo agitazione con i toni medi.