Come dipingere come una fauve

Il fauvismo era uno stile di pittura nei primi anni del 1900 che enfatizzava il colore luminoso, espressivo, l'argomento ordinario e le forme semplificate. Il termine, Fauve, in realtà significa "bestia selvaggia" in francese. I pittori che dipinsero in questo modo erano chiamati questo perché il loro approccio alla pittura era così incontrollato e selvaggio rispetto all'arte che lo ha preceduto.

I falsi sono stati influenzati da pittori come Cezanne, Gauguin e Van Gogh, che hanno anche semplificato i loro dipinti in piani o forme piane o hanno usato colori vivaci ed espressivi. Alcuni falsi includono Henri Matisse e Andre Derain, Raoul Dufy e Maurice de Vlaminck. Tuttavia, non tutti i falsi dipinti con lo stesso pennello. Alcuni, come Matisse, favorivano aree più grandi di colore piatto, alcune, come De Vlaminck, usavano cortometraggi di vernice spessa.

Suggerimenti da dipingere come una fauve

1. Dipingi scene o paesaggi di tutti i giorni. Per i ritratti guardano quelli fatti da Henri Matisse, come Green Stripe, fatto nel 1905.
2. Usa colori luminosi e saturi. Non è necessario mescolare i colori per attenuarli. Direttamente dal tubo è incoraggiato.
3. Non preoccuparti di creare l'illusione dello spazio profondo. I falsi erano meno preoccupati per lo spazio che l'uso espressionalmente per il suo contenuto emotivo. Poiché i colori in una pittura falsa sono di simile saturazione o intensità, lo spazio pittorico appare più piatto, con oggetti che sembrano essere più vicini alla superficie del dipinto.
4. Ricorda che i colori caldi come il rosso, l'arancione e il giallo tendono ad avanzare in un dipinto e colori freddi - blu, verdure, viola - tendono a ritirarsi. Usa questo effetto per definire la forma: usa i colori caldi nelle luci e i colori freddi nelle ombre. Questo aiuterà il tuo dipinto a leggere un po 'più tridimensionalmente.
5. Puoi anche usare colori caldi per i colori in primo piano e più fresco per lo sfondo.
6. Usa i colori complementari l'uno accanto all'altro. Questo è molto dinamico e crea un impatto visivo e concentrazione.
7. Non mescolare le tue pennellate. Renderli visibili, audaci ed energici.
8. Semplificare. Non sentire il bisogno di dipingere ogni dettaglio. Modificare ciò che non è fondamentale per l'emozione del dipinto. Ad esempio, i volti ravvicinati solo i segni, i volti in mezzo alla folla sono senza principali.
9. Delineare molte delle forme in nero o blu.
10. Non sentirti come se dovessi riempire ogni spazio sulla superficie della pittura. Usa un colpo decisivo ed energico che può o meno rivelare la superficie di pittura tra i colpi.

Qualunque sia il tuo mezzo, dipingere come una falsa illuminerà sicuramente la tua tavolozza e potrebbe ispirare un'ulteriore esplorazione in questo modo espressivo di dipingere.