Come dipingere superfici metalliche e lucide in olio e acrilico

È davvero impressionante vedere i dipinti del vecchio maestro di squisiti argento e ottone, come in Andre Bouys dipinge, La recureuse (1737), mostrato qui, in cui il piatto d'argento è dipinto in modo così convincente che sembra reale. Ci si potrebbe chiedersi se fosse dipinto con vernice metallica. Non è così, comunque. Piuttosto, il dipinto viene fatto con vernici regolari attraverso il puro potere dell'osservazione acuta.

Osservando da vicino i punti salienti, le ombre e i riflessi di un oggetto metallico, pensando a loro come forme astratte distinte e prestando attenzione alle relazioni dei valori, delle forme e dei colori che vedi, puoi creare una rappresentazione di vita l'oggetto. L'adaggio, "Dipingi ciò che vedi, non quello che pensi di vedere", usando la modalità di vedere il cervello destro, è la chiave per catturare la qualità riflettente brillante del metallo con tutte le sue sfumature di valore e tonalità.

Prima di dipingere

Prima di dipingere qualsiasi cosa vicina (questo appiattisce l'immagine) e studia diversi oggetti metallici di vari gradi di riflettività. Guarda da vicino i riflessi. Notare cosa si riflette nell'oggetto metallico. Notare le forme e i colori di quei riflessi. Vedi colori sia caldi che freschi? Puoi identificare gli oggetti nella stanza che vengono riflessi? Se c'è una finestra, puoi vederlo? Riesci a vedere fuori dalla finestra? Riesci a vedere il cielo? Sono i colori e le forme dei riflessi uguali all'oggetto originale che si riflette o sono in qualche modo distorti? Notare i valori nell'oggetto metallico. C'è una serie di valori dalla luce al buio? Si fondono gradualmente l'uno dell'altro o ci sono delineazioni acute tra i valori? Ci sono riflessi su altre superfici adiacenti all'oggetto metallico?

Ora disegna il soggetto con una matita di grafite morbida o carbone per catturare i valori. 

Più guardi, più vedrai e quando inizierai a rispondere a queste domande sarai sulla buona strada per essere in grado di dipingere oggetti metallici riflettenti.

Suggerimenti per dipingere metallo e altri oggetti riflettenti

• Dipingi quello che vedi, quello che stai effettivamente osservando.
• Il trucco per far apparire il tuo oggetto metallico sta mostrando la sua natura riflessiva o semi-riflettiva.
• Ricorda che le forme che vengono riflesse sull'oggetto metallico sono distorte dalla forma dell'oggetto metallico. I riflessi non hanno la stessa forma dell'oggetto riflesso perché l'oggetto metallico non è piatto come uno specchio.
• Gli oggetti vicino all'altro lanciano riflessi l'uno sull'altro. Il colore rimbalza su altri oggetti.
• I colori che si riflettono nell'oggetto metallico non saranno così intensi come nell'oggetto da riflettere.
• I riflessi sono varianti di forme e colori degli oggetti adiacenti all'oggetto metallico. I colori dei riflessi sono in qualche modo influenzati dal colore dell'oggetto metallico stesso.
• Tinte in metallo argento altamente riflettente Il colore di ciò che sta riflettendo molto poco. Tinta d'oro e ottone il colore giallo. Tinte di rame il colore una tonalità di pesca o corallo. (1)
• Il metallo meno riflettente ha più di un colore proprio che ha un effetto maggiore sul colore del riflesso.
• Ci sono linee acute di valore e cambiamento di colore in metallo altamente riflettente. Questo è ciò che aiuta a trasmettere la lucentezza.
• Il metallo meno riflettente ha gradazioni di valori più sottili.
• Pensa a ciò che stai dipingendo come forme e colori astratti all'interno del contorno dell'oggetto metallico.
• Cerca le patch e le diverse forme di colore. Inizia con le forme più grandi e lavora verso quelle più piccole.
• Cerca i luci e i bit della luce riflessa.
• Catturare prima i dark più scuri, quindi le luci e quindi la variazione dei valori nella fascia media, con punti salienti del colore salvato per la fine.
• Il grigio può essere realizzato mescolando le tre primarie - rosso, giallo e blu - e creando valori diversi staccandolo con il bianco in quantità variabili.
• Ottenere le relazioni dei valori e del colore giusto garantirà il tuo successo nella pittura in metallo in modo convincente riflessivo.
• Ricorda di strizzare gli occhi all'oggetto metallico. Questo ti aiuterà a vedere meglio i valori.
• Usa un isolatore a colori per aiutarti a identificare la tonalità corretta.

Due approcci: diretto o indiretto

Puoi adottare due approcci diversi per dipingere il metallo, l'approccio alla prima (tutto in una volta) o l'approccio dei vetri: diretto vs. indiretto. Entrambi sono perfettamente buoni, la scelta è personale.

I vecchi maestri generalmente facevano un sottile monocromatico (una tonalità più in bianco e nero) o grisaille (dipingendo in tonalità di grigio o una tonalità neutra) sottoposta a riporre prima il loro soggetto per ottenere i valori corretti. Seguivano questo con smalti di colore che avrebbero messo in evidenza la tridimensionalità e la lucentezza dell'oggetto, rifiniti con punti salienti della luce e del colore.

L'approccio diretto prevede la pittura in umido in-bagnato, la costruzione di strati di vernice più spessi e generalmente finire il lavoro in una sola seduta. Ti consigliamo di iniziare con una sottile dipingimento del colore locale del metallo che stai dipingendo. Quindi aggiungi i dark più scuri per aiutare a fornire la struttura, i valori medi e quindi le luci. Salva le luci più leggere e i luci per l'ultimo. Puoi anche tonificare la tua superficie in una tonalità neutra prima di iniziare se vuoi. Questo aiuta a fornire unità al dipinto.

Per entrambi gli approccio, è molto importante ottenere il tuo disegno giusto. Prenditi del tempo per assicurarti che il disegno sia accurato. È più facile e meno dispendioso di tempo e vernici per apportare modifiche alla fase di disegno iniziale di quanto non sia una volta che hai coperto la superficie in vernice e ha aggiunto dettagli. 

Esercizi

• Dipingi un oggetto in metallo come una ciotola d'argento solo in bianco e nero, o un colore neutro scuro come umbra bruciata e bianco. Questo ti aiuterà a vedere l'intervallo di valori. Scoprirai che se puoi farlo con precisione, sarai in grado di ottenere l'effetto del metallo splendente, anche senza colore. 
• L'argenteria, come un cucchiaio, è anche un buon argomento per praticare le riflessioni sul metallo.
• Successivamente, aggiungi il colore. Dipingi un oggetto metallico su un semplice sfondo di un colore. Notare come il colore dello sfondo si riflette nell'oggetto.
• Quindi aggiungi un oggetto adiacente all'oggetto metallico, forse un limone o un altro frutto posizionato vicino a esso. Nota il suo riflesso nel metallo. Aumentare gradualmente la complessità dello sfondo e gli oggetti vicino al metallo per vedere come influisce sui riflessi. 
• Scopri in che modo il cambiamento della fonte di luce influisce sui riflessi.
• Aumenta la complessità aggiungendo più oggetti metallici.

Esempi di dipinti famosi con oggetti metallici

• I pittori olandesi dell'era d'oro erano famosi per i loro dipinti di vita morta realistici opulenti e squisiti. I pittori olandesi nel 1600 come Willen Kalf (1619-1693) crearono nature morti "con frutta importata e oggetti costosi come porcellana cinese, bicchieri veneziani e tazze e vassoi a gol di argento, di solito resi in luce luccicante e un'atmosfera vellutata."(2) Uno di questi esempio è quello di Kalf Still Life con ewer, navi e melograno (metà degli anni '640), al j. Museo Paul Getty. Un altro è Abraham van Beveren Still Life con aragosta e frutta (1650).
• Andre Booys (1656-1740) Francia; Still Life con argento e biscotti su un piatto 503 503 503
• Jean Baptiste Simeon Chardin (1699-1779) fu uno dei più grandi pittori di natura morta. Ha dipinto i soggetti semplici e le scene di tutti i giorni usando spessi strati di pennellate e smalti luminosi, come nel calice argento, nella tureen d'argento e una dieta magra. (3)

___________________________________

RIFERIMENTI

1. Sorensen, Ora, Metals Make Easy, The Artists Magazine, Dicembre 2009, p.26.

2. Still Life Painting nel Nord Europa, 1600-1800, Heilbronn Timeline of Art History, http: // www.Metmuseum.org/toah/hd/nstl/hd_nstl.HTM, consultato il 13/09/16.

3. POCH, Nicholas, Chardin, Jean-Baptiste-Simeon, Web Museum, Parigi, 14 luglio 2002, https: // www.Ibiblio.Org/Wm/Paint/Auth/Chardin/, consultato il 13/09/16.

Risorse

Sorensen, Ora, Metals Make Easy, The Artists Magazine, Dicembre 2009, p.26.

Monahan, Patricia; Seligmann, Patricia; Clouse, Wendy; Scuola d'arte, un corso completo di pittori, Octopus Publishing Group Ltd, 1996.