Scopri circa 10 cantanti jazz famosi che ogni fan dovrebbe sapere

Scopri circa 10 cantanti jazz famosi che ogni fan dovrebbe sapere

La voce umana può essere uno strumento potente, come evidenziato da questi famosi cantanti jazz. Sin dai tempi del primo jazz e swing, cantanti e strumentisti jazz hanno influenzato le reciproche concezioni del fraseggio e melodiche. Dal raspy a liscio, dal trasporto di testi poetici a scatti incomprensibili, la voce jazz aggiunge un altro livello di trama e complessità alle esibizioni.

Ecco un breve elenco di grandi cantanti jazz che ti presenteranno al mondo del jazz vocale. 

Louis Armstrong: 4 agosto 1901 - 6 luglio 1971

Immagini Hulton Archive/Getty

Meglio noto per la sua tromba, Louis Armstrong era anche un talentuoso cantante jazz. La sua voce calda e roca ha deliziato il pubblico, così come il suo canto spesso umido. La gioia che Armstrong ha portato alla sua musica è in parte ciò che gli ha permesso di essere considerato il padre del jazz moderno.

Johnny Hartman: 13 luglio 1913 - 15 settembre 1983

Donaldson Collection/Getty Images

La carriera di Johnny Hartman non ha mai raggiunto completamente il picco che i suoi talenti hanno giustificato. Sebbene abbia registrato con Earl Hines e Dizzy Gillespie, era meglio conosciuto per l'album John Coltrane e Johnny Hartman (Impulso!, 1963). La voce lussureggiante di Hartman ha completato perfettamente le melodie bramose di John Coltrane. Sebbene abbia lottato con la sua carriera da solista, questo album eccezionale ha guadagnato a Hartman una distinzione speciale tra i cantanti jazz.

Frank Sinatra: 12 dicembre 1915 - 14 maggio 1998

Donaldson Collection/Getty Images

Frank Sinatra ha iniziato la sua carriera durante l'era Swing, cantando con la big band di Tommy Dorsey. Durante gli anni '40, ha acquisito un grande seguito popolare e ha iniziato a recitare in film musicali, come È successo a Brooklyn E Portami fuori per il gioco da ballo. Negli anni '60, Sinatra era un membro del "Rat Pack", un gruppo di cantanti tra cui Sammy Davis, Jr e Dean Martin che si sono esibiti sul palco e nei film. Per i successivi decenni, Sinatra si è esibito ampiamente e ha registrato album di best seller.

Ella Fitzgerald: 25 aprile 1917 - 15 giugno 1996

Michael Ochs Archives/Getty Images

Il virtuosismo vocale di Ella Fitzgerald ha eguagliato quello dei musicisti di Bebop. Ha sviluppato uno stile di canto scat unico ed è stata in grado di imitare molti strumenti con la sua voce. Durante una carriera che ha attraversato quasi 60 anni, Fitzgerald ha abbagliato il pubblico con il suo approccio al jazz e alle canzoni popolari allo stesso modo. Il suo timbro vocale e la tecnica rimangono senza pari.

Lena Horne: 30 giugno 1917

John d. Kisch/Separato Cinema Archive/Getty Images

Lena Horne ha iniziato come membro della linea Chorus al Cotton Club, un famoso Jazz Club di New York. È stata descritta in diversi film negli anni '40. Tuttavia, aggravata dal razzismo nell'industria cinematografica, si è trasferita a una carriera di canto in discoteche. Ha cantato con musicisti jazz come Duke Ellington, Billy Strayhorn e Billy Eckstine e ha eseguito anche musica popolare. 

Nat "King" Cole: 17 marzo 1919 - 15 febbraio 1965

JOHN Springer Collection/Getty Images

Nat "King" Cole originariamente ha lavorato come pianista jazz, ma è diventato famoso nel 1943 come cantante jazz soprattutto dopo la sua esibizione di "raddrizza e volare a destra."La sua musica è stata influenzata dalla tradizione della musica folk afroamericana e dalle prime forme di rock n 'roll. Con la sua voce baritono morbida e seducente, Cole ha vinto popolarità tra un vasto pubblico. Sebbene la sua lunga carriera fosse piena di ostacoli derivanti dal razzismo, Nat "King" Cole ha superato gli ostacoli per essere considerato uguale alle sue controparti bianche all'epoca, come Frank Sinatra e Dean Martin.

Sarah Vaughan: 27 marzo 1924 - 3 aprile 1990

Immagini Metronome/Getty

Sarah Vaughan ha iniziato la sua carriera aperta per Ella Fitzgerald all'Apollo Theatre di Harlem. Presto i suoi talenti hanno attirato illeader band Earl Hines - una figura di spicco durante l'era swing proprio prima che Bebop entrasse in moda. Era la pianista di Hines, ma è diventata evidente che era ugualmente dotata come cantante jazz. Successivamente si è unita alla band della cantante Billy Eckstine, in cui ha sviluppato uno stile influenzato dai pionieri di Bebop Charlie Parker e Dizzy Gillespie.

Dinah Washington: 29 agosto 1924 - 14 dicembre 1963

Gilles Petard / Getty Images

Le radici di Dinah Washington erano nella chiesa del Vangelo. Mentre cresceva a Chicago, suonava il piano e conduce il suo coro della chiesa. All'età di 18 anni, si è unita alla grande band vibrafonista Lionel Hampton. Lì, ha sviluppato uno stile vocale entusiasmante con cui era solita fare molte registrazioni popolari nelle vene di Jazz, Blues e R&B. Si dice che sia una delle più grandi influenze di Aretha Franklin, la personalità chiassosa di Washington portava nel suo canto.

Nancy Wilson: 20 febbraio 1937

Craig Lovell/Getty Images

Nancy Wilson ha goduto di una rapida ascesa al successo. Ispirato da Dinah Washington, tra gli altri, Wilson si trasferì a New York nel 1956, dove incontrò sassofonista, Cannonball Adderley. Presto ha attirato l'attenzione del suo agente ed etichetta discografica (Capitol) e ha iniziato una carriera come cantante jazz solista. Nel 1961, ha registrato Nancy Wilson/Cannonball Adderley, su cui la sua voce piena di sentimento è stata presentata al fianco del marchio di Hard-bop funky di Adderley.

Billie Holiday: 7 aprile 1915 - 17 luglio 1959

Michael Ochs Archives/Getty Images

Soprannominato "Lady Day", Billie Holiday ha sviluppato il suo stile vocale per abbinare lo stile strumentale di musicisti come il sassofonista Lester Young. Le sue voci intime e vulnerabili riflettono la sua vita tumultuosa e hanno aperto la strada a un approccio oscuro e personale per cantare il jazz. Le libertà che ha preso con la strutturazione di una frase melodica stabilisce lo standard per i cantanti jazz.