Monitorare la miscelazione 101

Monitorare la miscelazione 101

Mescolare i monitor può essere confuso, e non è solo facile come alzare un mix e lasciarlo e cattivi mix di monitor sono uno dei primi motivi citati per un brutto spettacolo dalla maggior parte delle band. Come ingegnere del suono dal vivo, il monitor di miscelazione è qualcosa che incontrerai senza dubbio. Diamo un'occhiata al modo più semplice per assicurarci che i tuoi artisti siano felici.

Comprensione dei monitor

Se stai mescolando in un piccolo club, è probabile che i monitor saranno mescolati dalla console della parte anteriore della casa. Invierai le miscele di monitor tramite ausiliario o AUX. L'output di quelle mandate, ma molti che hai, vanno a un amplificatore di potenza, che è collegato a un altoparlante del monitor. Lo scopo di questi è, ovviamente, che gli artisti sul palco si sentano meglio.

Parte della comprensione di ciò è capire cosa vorrà sentire l'individuo sul palco. Al almeno. Su fasi più grandi, potresti fare miscele a banda piena.

La maggior parte dei batteristi tende a desiderare tutto nel loro mix, con un'enfasi su un tamburo di calcio, una chitarra di basso e qualsiasi chitarre sul palco. I chitarristi tendono a desiderare altri chitarristi sul palco nel loro mix, insieme a un sacco di tamburi e voci. I bassisti tendono a desiderare un sacco di drum e un po 'di chitarra. Cantanti? Diciamo; Amano sentirsi. E molto di esso. Certo, è sempre una buona scommessa chiedere all'esecutore cosa preferiscono nel loro mix e poi lavorare da lì.

Gestione del volume della fase

In un piccolo club, combatterai sempre il volume del palcoscenico. Ottenere un mix chiaro in casa è difficile se hai amplificatori di chitarra e zeppe rumorosi, con tutto che diventa esponenzialmente più forte per cercare di compensare tutto il resto in volume.
Assicurarsi che i chitarristi mantengano il volume del palcoscenico sono di enorme importanza perché i loro ampli tendono a ottenere il più forte. Diciamo sempre ai chitarristi di iniziare a suonare il più morbido possibile e di ottenere comunque il loro tono preferito, quindi vedi se possono scendere a compromessi su qualcosa di meno. A volte lo faranno; A volte non lo faranno. Anche se può sembrare duro, ricordiamo loro che è il loro spettacolo e alla fine il loro suono e se vogliono rovinarlo, sono più che benvenuti. Questo di solito ottiene un compromesso di differenza divisa sul volume dello stadio.

Squillando l'Eq

La prima cosa che vorrai fare prima che arrivino tutti gli artisti è un anello fuori dai monitor. Suonare i monitor è un modo semplice per ridurre il feedback. Il feedback si verifica quando un ciclo si forma tra la sorgente del segnale (in questo caso, un microfono) e una sorgente di uscita (in questo caso, il cuneo del monitor), ed è semplicemente un dolore da affrontare.

Supponiamo che tu abbia un EQ grafico inserito sull'output di ciascun mix di monitor. Se non lo fai, questi aggiustamenti saranno difficili. Puoi realizzare qualcosa di simile tagliando le frequenze sul canale principale, ma tieni presente che tali regolazioni influenzeranno anche il mix della casa.

Inizia alzando un microfono dinamico del microfono A, simile a quello che userete in tutto lo stadio-in uno dei monitor fino a quando non inizia a feedback, che suona come una vibrazione altissima o bassa. Una volta che inizia a feedback, ridurre quella frequenza nell'EQ grafico fino a quando non si nutre più. Continua a quel processo fino a quando non puoi applicare un grande guadagno al microfono nel cuneo senza feedback. Ma guarda troppo fuori e ucciderai le dinamiche dei cunei.

Cominciamo a mescolare

Mi piace iniziare prima con il batterista. Inizia chiedendogli di suonare il suo drum. Chiedi sul palco se qualcuno ha bisogno di più drum e molto probabilmente, lo faranno. Alza il calcio in ogni singolo mix fino a quando tutti sono felici. La maggior parte delle volte, non vorranno nient'altro del batterista nel loro mix; Se lo fanno, te lo diranno. Quindi, vai al basso. La maggior parte dei batteristi, così come i bassisti, vogliono un sacco di bassi nel loro mix. Ecco un buon consiglio: esegui una scatola DI tra l'attuale chitarra di basso e l'amplificatore del giocatore e usa quel segnale sia nella parte anteriore della casa che nei monitor. Micrare un amplificatore di basso è un buon modo per ottenere il tono generale, ma se ti trovi in ​​un piccolo club, il tono è l'ultimo delle tue preoccupazioni, vuoi ascoltare la definizione e avere il controllo su entrambi i monitor e la casa.

Quindi scegli i cantanti. Evita di usare la compressione nei monitor, perché questo incoraggia la tecnica del microfono davvero cattivo per la maggior parte dei cantanti. La voce di compressione in un mix di monitor in-ear è cruciale, ma non è necessario per le zeppe. La chitarra acustica è la prossima cosa in cui entrare se è sul palco. La voce e l'acustica generalmente competono per il maggior guadagno e quindi tendono a feedback. Una chitarra elettrica non avrà bisogno di molto, se del caso, nei monitor, anche se non è una cattiva idea chiedere. A volte, un solista più morbido avrà bisogno del loro segnale sul palco.

Ricorda, ogni situazione è diversa e la pratica rende perfetti.