I 10 migliori strumenti pop degli anni '60

I migliori strumenti pop degli anni sessanta sono diventati grandi, in parte, perché hanno riempito una roccia e un'anima di nicchia e le loro varianti hanno assunto le classifiche interamente negli anni '60, gli strumenti sono diventati uno degli ultimi sospensioni per quello che presto sarebbe stato chiamato " Musica contemporanea per adulti ". Il decennio potrebbe essere iniziato con noodling jazz e melodie della grande band, ma alla fine i suoi strumenti pop avevano assunto un sapore decisamente europeo. Ancora alla moda, ma rigorosamente per quella folla di over 30 di cui non ci si fidava.

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"Tema da un luogo estivo", Percy Faith

Columbia

IL Il successo strumentale pop del decennio è arrivato all'inizio, anche se originariamente non era il bambino di Percy Faith; Light Orchestral Maven Hugo Winterhalter, di fama "Una passeggiata nella foresta nera", l'aveva effettivamente registrata per il romanticismo per adolescenti del 1959 Un posto estivo. Ma la sezione di corde di Faith e ma anormalmente rumorosa divenne presto lo standard per quella che fu successivamente diffamato come "musica per elevatori", nel processo trasformando uno dei temi secondari del film in un'enorme settimana pop-nine pop-nine al numero 1, diventando il primo del genere " Tema dell'amore "da un film a crack the top 40.

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"Un assaggio di miele", Herb Alpert e The Tijuana Brass

AM Records 

Non molte canzoni popolari già coperte dai Beatles si sono trasformate di nuovo in successi, soprattutto non come strumentali. Ma la copertina di Alpert, che ha radicalmente ridisegnato questa ballata dal gioco britannico di successo con lo stesso nome, l'ha convertita nel suo famoso suono Tijuana. Ha vinto un Grammy e Herb divenne presto l'atto strumentale del decennio, a un punto, ironicamente, spostando più album degli stessi Beatles.

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"Tema di Exodus", Ferrante & Teicher

Artisti uniti

Questo duo di pianoforte era già superstar dell'LP strumentale ed era stato da quando erano entrambi studenti di Julliard, pubblicando album a tema interi in cui filtravano colonne sonore popolari come attraverso il loro unico approccio "Musica bella". Ma è stata la loro interpretazione di questa colonna sonora d'oro Ernest per il film di successo Paul Newman che è stato il loro più grande successo: ha sfoggiato un certo mix di wistfulness e maestà che ha catturato perfettamente la loro estetica.

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"Tema di Romeo e Giulietta", Henry Mancini

RCA

Il remake sexy di generazione del regista Franco Zeffirelli del classico racconto di Shakespeare ha introdotto questa saga di amanti condannati a una generazione completamente nuova alla fine degli anni '60, e la colonna sonora dolorante di Henry Mancini è stata una parte importante della ragione. È stato così duraturo questo tema che l'adattamento cinematografico del romanzo I giochi della fame-che si occupava di possibili amanti contrappunti l'uno contro l'altro, presumibilmente per la morte usava le prime quattro note iconiche come tema della sua eroina, Katniss.

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"L'amore è blu", Paul Mauriat

Philips

Questo è stato quel raro vincitore del concorso di canzoni di Eurovision che è diventato un grande successo negli Stati Uniti, sebbene non nella sua forma di Chanteuse francese originale, o una delle sue molte versioni inglesi, che, come potresti immaginare, tutti hanno descritto le emozioni di Love come una serie di letteralmente metafore colorate. Il leader orchestrale francese Paul Mauriat ha trovato il giusto mix di eleganza da camera e ottone Europop per sparare a questo direttamente in cima.

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"Gas classico", Mason Williams

Warner Bros. - Sette record di arti

La chitarra acustica classica non era esattamente un pilastro delle classifiche pop degli Stati Uniti nell'era rock, ma Williams era comunque un folkie, e aveva anche una commedia, e con quella combinazione era naturale che i fratelli Smothers avrebbero fatto incontrarlo e assumilo per scrivere il loro cambio di gioco di uno spettacolo della CBS. Mentre era lì, ha inventato questo strumentale e lo ha eseguito nel programma. Più volte, in effetti, e una volta utilizzando uno dei primi video musicali di non performance del settore. "Gas classico" non poteva fare a meno di creare i grafici.

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"The Stripper", David Rose

Record MGM

Ancora usato come musica performance da Burlesque Queens ovunque, "The Stripper" non era nemmeno destinato a vedere originariamente la luce del giorno; La Columbia aveva bisogno di un lato B per la versione di "Ebb Tide" di Rose, e lo hanno scavato dagli archivi senza la sua conoscenza. Brassy e sfacciato fino al punto della parodia, cattura il suono di un numero di combo che hanno messo da parte dietro le spogliarelliste quando Burlesque Bawdies ha iniziato a sostituire il Jazz Club standard. Noxzema lo usava persino per un iconico spot di crema da barba dove una giovane donna sexy invece ordinò agli uomini di "toglierlo via! Togli tutto!"Le barbe, cioè.

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"Java", Al Hirt

RCA Victor

Come "Al Tousan", il famoso produttore/cantautore/pianista di New Orleans Allen Toussaint ha trovato questa piccola jam mentre registrava una sessione per RCA. Nola Trumpeter Al Hirt, cercando di allontanarsi dall'etichetta jazz con cui era stato taggato, lo coprì nel 1965, e divenne una sorpresa, specialmente a Toussaint, che stava scontando un periodo dell'esercito e non riusciva a convincere il suo compagni soldati che era il suo Canzone che stavano ascoltando alla radio Barracks!

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"Wonderland by Night", Bert Kaempfert

Decca

Bert Kaempfert ebbe davvero i pazzi successi, mentre le donne Barenaked una volta affermavano: questo trombettista tedesco e leader di band, che in realtà prestò servizio nella marina della Patria durante la Seconda Guerra Mondia. Questo ritorno al passato è stato l'ultimo dei classici della big band a entrare nella top 40.

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"Straniero sulla riva", signor. Acker Bilk

Record ATCO

I Beatles, che ci crediate o no, non sono stati il ​​primo atto britannico a colpire le classifiche americane negli anni '60. Quell'onore è andato a questo clarinettista del jazz commerciale, che ha avuto un certo successo nel suo paese d'origine come membro di diverse band fino a quando non ha scritto questa splendida melodia per sua figlia, Jenny. Quando la BBC decise di usarlo come tema per una nuova soap opera che stavano creando, intitolato Stranger sulla riva, Gli hanno chiesto di sostenerlo con alcune stringhe adeguatamente rilassanti e nominarlo dopo il loro programma. Il resto è storia transcontinentale.