L'8 balletto Spandau top colpisce dagli anni '80

Essendo una delle band synth-pop più eleganti e sofisticate che emergono dal nuovo movimento romantico dei primi anni '80 dell'Inghilter. Alla fine del decennio, il gruppo aveva pubblicato sei album integrale e aveva avuto un grande successo nella sua terra natale. Il successo americano è stato certamente meno sostenuto, e in molti ambienti lì, Spandau Ballet rimane meglio noto come una meraviglia a un colpo chiave del periodo. Ecco uno sguardo approfondito e cronologico alle migliori canzoni del decennio di questa band degli anni '80.

"Farla breve"

Michael Putland/Hulton Archive/Getty Images

Il singolo di debutto di Spandau Ballet ha introdotto la band verso la fine del 1980, lanciando un po 'di un sintetizzatore gotico bagliore. A questo punto, il suono del gruppo conteneva certamente una buona quantità di influenza derivata dalle precedenti radici punk rock della band, ma questa canzone celebra anche le trame elettroniche sono state le sue pioniere solo di recente in Europa. Nel frattempo, la voce principale del frontman Tony Hadley affronta una potente atmosfera supportata da ritmi oscuri e presuntuosi e produzione snella. Vocally, Hadley a volte assomiglia a Morrissey degli Smiths e la band usa questo stile affascinante di crooning per creare molta atmosfera intrigante.

"Il congelamento"

Crisalide

Il debutto di Spandau Ballet del 1981 LP ha mantenuto forti legami con le origini punk della band e ha offerto una visione molto rinfrescante della nuova ondata emergente. L'infusione di elementi da ballo in questo brano meditabondo ma vivace aiuta a dare all'album un sound maverick distintivo. In particolare, il coinvolgente contrasto tra le chitarre alternativamente pungenti e funky di Gary Kemp si comporta molto bene con linee di basso pulsanti e sintetizzatori finemente strutturati. Come i contemporanei emergenti tra cui Eurythmics, Early Spandau Ballet ha acceso un sacco di nuovi terreni per la prima musica alternativa, preparando il palcoscenico per l'esplosione di una band superstar a venire chiamato Duran Duran.

"VERO"

Crisalide

Giustamente iconico e comprensibilmente sovraccarico, questo singolo divenne uno dei melodie pop più memorabili del 1983. Ancora meglio, ha resistito incredibilmente bene nei tre decenni dalla sua uscita, scivolando magnificamente su tastiere angeliche e la bella e respirante esibizione vocale di Hadley. È così forte, infatti, che l'accordo gestisce facilmente l'onere di un lungo assolo di sassofono, che aveva un modo per diventare il bacio della morte per i singoli pop degli anni '80 così spesso. Altri artisti hanno cercato di variare gradi di successo per le altezze vocali raggiunte qui da Hadley, ma questa è la versione originale e migliore degli anni '80 della danni romantica attraverso una canzone popolare.

"Oro"

Immagine a copertina singola per gentile concessione di Chrysalis

Un elegante pezzo da compagnia per il suo singolo predecessore di successo, questa traccia del 1983 mette in luce la voce e le punteggi seri emotive di Hadley con un accordo e una performance adeguatamente sgargianti. Le sfumature più scure dei primi dischi di Spandau Ballet sono completamente passati, ma c'è sicuramente un posto per gli accordi di chitarra puliti e jazz di Gary Kemp e l'approccio musicale impegnato ma semplice in mostra qui. Come il titolo di questa canzone, la migliore musica della band Gloams and Shimmer, senza paura e pienamente orgogliosa della propria riduzione.

"Solo quando parti"

Crisalide

È difficile immaginare come questo singolo luminoso e accessibile del 1984 avrebbe potuto raggiungere il picco solo a no. 34 sulle classifiche pop di Billboard sulla scia del massiccio u.S. successo di "vero."Dopotutto, il suono Sophisti-Pop completamente coinvolto di Spandau Ballet a questo punto della sua carriera avrebbe dovuto fare appello ai fan di Soft Rock, Soul dagli occhi blu e persino mainstream Rock. Nonostante la sua modesta esibizione americana, questa canzone ha ottenuto un enorme successo in tutta Europa, dimostrando che l'elegante combinazione della band di chitarre di buon gusto, sassofono, voci impennate e melodie calde hanno sicuramente raggiunto molti fan della musica degli anni '80 in modo positivo.

"Gira e rigira"

Crisalide

Anche se la sua apertura di synth sembra essere ispirata dallo scintillante singolo di Yazoo "Only You", questa traccia diventa più che distintiva a sé stante. Il merito di questo dovrebbe probabilmente andare in gran parte al cantautore Gary Kemp, ma Hadley merita anche un sacco di elogi per la sua consegna vocale pulita e appassionata. Questa è una ballata meravigliosamente bilanciata, supportata abilmente da chitarre arpeggiate e fiorisce da tastiera ben posizionata. Alcuni critici potrebbero sostenere che il tocco dell'influenza della musica soul che si fa strada nel lavoro di Spandau Ballet non è probabilmente sufficiente per contrastare le disposizioni in media della strada del gruppo. Tuttavia, il principio del piacere fondamentale di una canzone come questo è praticamente innegabile.

"Attraverso le barricate"

CBS/EPIC

Questa traccia del 1986 dal LP di Spandau Ballet con lo stesso nome è uno storditore fino in fondo. Ispirata dalle esperienze personali del gruppo relative al tumulto politico nell'Irlanda del Nord all'epoca, questa canzone solleva esattamente nel modo in cui i suoi testi appassionati intendevano. Musicalmente parlando, il lavoro di chitarra di Gary Kemp è saldamente da solo nella disposizione e lavora simbioticamente con il potente canto di Hadley per offrire un'esperienza di ascolto della musica pop di potenza. Il successo della band potrebbe essere stato leggermente in declino prima dell'uscita di questo record, ma i suoi sinceri punti di forza hanno contribuito a invertire quella tendenza almeno per un po '. Un pezzo di songwriting pop profondamente triste ma tremendamente umanistico.

"Sii libero con il tuo amore"

WEA

L'ultimo album di Spandau Ballet della sua era Core, completato nel 1989, non è stato nemmeno pubblicato nella U.S. Ancora peggio, non ha avuto un grande impatto anche nella U nativa del gruppo.K., quasi tutti dimostrare che il tempo per il pop lucido della band era quasi passato. Tuttavia, ciò non significa che non ci sia un po 'di musica di qualità in questo disco, vale a dire questa melodia vivace che si basa nuovamente sui punti di forza della partnership di Kemp-Hadley. Questa particolare performance presenta molta convinzione di fronte alla riduzione del pubblico, e quindi funge da bella canzone del cigno per una carriera pop assolutamente rispettabile e talvolta degli anni '80.