Lo scopo e la funzione dello spazio positivo nell'arte

Lo scopo e la funzione dello spazio positivo nell'arte

Lo spazio positivo è l'area o parte della composizione di un'opera d'arte che il soggetto occupa. Ad esempio, lo spazio positivo potrebbe essere un vaso di fiori in una pittura morta, la faccia di una persona in un ritratto o gli alberi e le colline di un paesaggio. L'area intorno allo spazio positivo è chiamata spazio negativo.

Usando lo spazio positivo nell'arte

Quando pensiamo agli aspetti positivi e negativi in ​​generale, tendiamo a pensare a luci, scure o neri e bianchi. Non è così quando parliamo di spazi positivi e negativi. Certo, lo spazio positivo di un particolare dipinto può essere bianco e lo sfondo nero, ma può anche essere l'esatto contrario.

Invece, stiamo parlando di spazio, uno degli elementi di base nell'arte e un fattore importante nella composizione. In sostanza, una composizione è costituita dalla cornice delle opere d'arte e dagli spazi positivi e negativi all'interno di quella cornice. Lo spazio negativo aiuta a definire lo spazio positivo.

Ogni pezzo d'arte ha spazio positivo, persino pezzi astratti che sembrano non avere un soggetto ben definito. In questi, sono spesso le forme, le linee o le forme che diventano lo spazio positivo.

È anche importante ricordare che lo spazio positivo non è necessariamente l'oggetto principale dell'arte da solo. Nel dipinto di Vincent Van Gogh "Oleanders" (1888), ad esempio, il vaso pieno di fiori è il soggetto principale, quindi fa parte dello spazio positivo della composizione. Tuttavia, il libro che riposa sul tavolo è anche uno spazio positivo, anche se è un soggetto secondario.

Lo spazio positivo non è limitato a opere d'arte bidimensionali. Nella scultura e in altre opere tridimensionali, lo spazio positivo è la scultura stessa e lo spazio negativo è l'area che ci circonda.

I cellulari sospesi di Alexander Calder ne sono esempi perfetti. I fili sottili e i piccoli pezzi di metallo sono lo spazio positivo e il minimalismo delle opere d'arte ha un grande impatto. L'effetto può cambiare da una posizione di installazione all'altra a causa dello spazio negativo intorno al cellulare.

Bilanciamento dello spazio positivo

Quando si compone un'opera d'arte, l'artista deve decidere come bilanciare gli spazi positivi e negativi del pezzo. Ogni pezzo d'arte è diverso, sebbene ci siano alcuni modi comuni per avvicinarci.

In opere artistiche, come dipinti, disegni e fotografie, gli artisti spesso amano compensare lo spazio positivo su un lato del lavoro. Ciò consente allo spazio negativo di condurre lo spettatore al soggetto. A volte, lo spazio positivo può superare il telaio e lo spazio negativo è ridotto al minimo. Altre volte, lo spazio negativo può dominare mentre lo spazio positivo è molto piccolo.

Ognuno di questi approcci può influire sulle percezioni che gli spettatori prendono via dal lavoro. Lo spazio positivo è solo uno degli strumenti che gli artisti possono usare per guidare il modo in cui è visto il loro lavoro. Quando viene eseguito bene ed equilibrato con lo spazio negativo, l'impatto può essere abbastanza drammatico.