Top 10 strumentali rock classici

Alcuni gruppi e artisti solisti, specialmente nel sottogenere di Surf Rock, hanno reso la loro carriera quasi interamente con gli strumenti. Uno studio più interessante è l'opera strumentale prodotta da tipiche band rock classiche che raramente si sono allontanati dall'enfasi su voci e testi. Queste luci occasionali in brani strumentali sugli album rock classici sono grandi vetrine di musicismo avanzato.

Ecco i primi 10 strumenti di artisti rock classici.

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Lato monte nero

Questa è la versione strumentale di Led Zeppelin di una canzone folk tradizionale intitolata Lato nero. È apparso sul primo album omonimo del gruppo e mette in mostra le notevoli abilità del chimmy Page del chimy Page. L'accordo ricorda "White Summer" che pagina ha scritto quando era nei Yardbirds. Led Zep ha spesso combinato i due nelle loro esibizioni dal vivo.

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Jessica

Più della maggior parte delle band rock classiche, gli Allman Brothers non erano timidi nel lavorare tracce strumentali nei loro album e spettacoli dal vivo, con titoli che di solito contengono un nome di una donna (Piccola Martha essendo un altro esempio.) Jessica, dal gruppo Fratelli e sorelle Album, cattura la combinazione di chitarra, piano e percussione che ha definito il loro suono.

03 di 10

Frankenstein

L'album del 1973 del gruppo di Edgar Winter Vengono fuori solo di notte presenta uno dei loro successi vocali più noti, Ride gratuito. Contiene anche una sorta di rarità: uno strumentale che è stato un successo commerciale. Frankenstein Showcase Winters su tastiere, Rick Derringer e Ronnie Montrose su chitarre, il basso di Dan Hartman e la sorprendente percussione di Chuck Ruff. Dovrai ascoltare più volte per catturare tutto ciò che sta accadendo in questo classico.

04 di 10

SCARICATORE SCARPAGGIO

I fratelli Doobie erano un ibrido della roccia meridionale e del pesante metallo, ma è il loro lato meridionale che domina qui. Questo taglio è nel 1978 Minuto per minuto e presenta l'uso di elementi di violino, banjo e chitarra che erano caratteristici di Southern Rock. Ti sfido ad ascoltarlo senza toccarti i piedi, le mani, le dita o tutto quanto sopra.

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Anji

Anji è stato scritto e registrato dal chitarrista Davey Graham nel 1963, poi registrato da Bert Jansch nel 1965. Il secondo album di Simon & Garfunkel, 1966 Suoni di silenzio, conteneva la disposizione impeccabile di Simon di questa melodia inquietante e a più livelli. È una testimonianza del suo virtuosismo.

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Rospo

Ginger Baker di Cream è il motivo per cui i bambini sognano ad occhi aperti quanto sarebbe bello suonare la batteria. Quindi scoprono le intense richieste fisiche e musicali che sono richieste e optano per qualcosa di più facile, come la panchina che preme 500 sterline. Baker's Solo su questa versione live di Rospo Non lascia dubbi sulla sua classifica come uno dei più grandi batteristi della roccia.

07 di 10

Strizzare quel collo

Conosciuto anche come "Hard Road", questo taglio è apparso per la prima volta su Deep Purple Libro di Taliesyn album, ed è stato un appuntamento fisso nelle loro prime esibizioni dal vivo. Era composto da e caratteristiche, tutti i membri della band.

08 di 10

Sacrificio d'anima

Carlos Santana ha elettrizzato la folla a Woodstock con la sua esibizione, che presentava questa canzone del primo album della band, del 1969 Santana. Il CD include sia le versioni di performance di Studio che Woodstock.

09 di 10

Ofta spazio

Billy Prestoncollaborato con i Beatles, Rolling Stones e Eric Clapton, per citarne alcuni. Questa traccia mostra perché è stato a lungo un virtuoso della tastiera molto ricercata.

10 di 10

Lieto

Traccia di apertura del traffico sul loro 1970 John Barleycorn deve morire L'album è citato da molti fan come la loro canzone preferita del catalogo abbastanza esteso del gruppo.