Top David Bowie Songs degli anni '80

Eclettico cantautrice inglese e miscreta di musica rock David Bowie è venuto a definire un intero decennio di musica durante la sua corsa degli anni '70 come icona glam rock. Tuttavia, ha mantenuto un sacco di carburante creativo negli anni '80 che hanno persistito decenni oltre. L'output musicale degli anni '80 di Bowie ha dimostrato una vasta fascia di interessi musicali che vanno dalla nuova ondata alla danza rock e sofisticata musica pop di tutti i tipi. Ecco uno sguardo cronologico alle migliori canzoni di Bowie degli anni '80, un'era che ha assistito alla sua fluida transizione nell'era del video MTV.

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"Cenere alla cenere"

Phil Dent/Redferns/Getty Images

Bowie costruisce un ponte senza sforzo tra gli anni '70 e '80 per il suo primo importante singolo di successo del nuovo decennio, un no. 1 u.K. Hit Pop nel 1980 che ha anche dominato le classifiche europee. Riferimenti al personaggio del personaggio Tom - insieme ad alcune trame elettroniche sognanti - Aiuta Bowie a salutare la fiorente scena della nuova ondata con eleganza caratteristica e trascendenza melodica. La canzone si registra certamente come uno straordinario degli anni '80, un bel record di transizione che è stato un abbraccio versatile e fiducioso di una nuova era per Bowie l'artista consumato.

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"Mostri spaventosi (e Super Creep)"

Immagine di copertina dell'album per gentile concessione di RCA Records

Su questa eccellente e lunatica traccia del titolo, Bowie riesce a combinare un'atmosfera rock cupa con una strumentazione decisamente energica - dominata dall'opera di chitarra innovativa del veterinario King Crimson Robert Fripp. La comprensione della traccia di un'atmosfera post-punk intenzionalmente caotica rimane molto soddisfacente più di tre decenni dopo e dimostra ancora una volta che Bowie è sempre stato eminentemente qualificato per suonare il vasto campo di possibilità di stile musicale.

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"Cat People (dando fuoco)"

Colonna sonora immagine di copertina per gentile concessione di Geffen

Avendo già toccato gli elementi rock goth quasi inerenti al suo stile crooning molte volte prima, Bowie è scivolato comodamente in una modalità cinematografica completa per questa collaborazione di successo con il film Giorgio Moroder del 1982. Un notevole successo americano nelle classifiche rock mainstream di nicchia, questa offerta all'inizio del 1982 ha mantenuto Bowie esattamente sul radar della musica pop tra gli album. Ma è anche molto più di una semplice diversione, che offre uno sguardo alla capacità di Bowie di unire il merito artistico con palesemente commerciali incarichi musicali commerciali.

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"Balliamo"

Immagine di copertina dell'album per gentile concessione di EMI America

Come title track e singolo di lead-off di uno dei più grandi album pop del 1983, questa canzone riesce selvaggiamente su diversi livelli. Soprattutto, è costruito su uno dei risultati più abili e melodici di Bowie da una carriera innegabilmente illustre. La purezza dei ganci e il drammatico peso del songcraft qui sono abbastanza da soli per colpire la musica pop oro, ma l'aggiunta di ceppi di chitarra proveniente da nientemeno che il prodigio del blues-rock Stevie Ray Vaughan realizza perfettamente un altro momento di magistrale complessità.

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"China Girl"

Immagine a copertina singola per gentile concessione di EMI America

Sebbene noto come uno dei successi della firma di Bowie degli anni '80 - anche guadagnando una novità nella commedia romantica nostalgica - questa canzone potrebbe non essere così ricordata per essere una composizione pop di Iggy. Tuttavia, la simbiosi tra queste due icone di roccia aiuta a rendere la versione di Bowie in una interpretazione piacevolmente vissuta di una melodia che si adatta perfettamente alla sua timoneria vocale. Un classico atmosferico e definito degli anni '80 che merita la sua notevole notorietà.

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"Amore moderno"

Immagine a copertina singola per gentile concessione di EMI America

Avendo sempre esercitato un certo livello di oscurità meditabonda nella sua espressione lirica e vocale, Bowie esegue un spostamento intrigante su questa melodia, il suo terzo singolo consecutivo del 1983 che divenne un grande successo pop su entrambi i lati dell'Atlantico. Su più livelli, la canzone colpisce una posa piuttosto gioiosa, scivolando su una melodia memorabile, un ritmo peppy e uno spirito leggero di divertimento. Nonostante i testi filosoficamente religiosi, questa è una traccia che potrebbe resistere come il più ispiratore pop/rock di Bowie: "Sono in piedi al vento, ma non saluto mai bye."

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"Blu jeans"

Immagine a copertina singola per gentile concessione di EMI America

A seguito dell'enorme successo del 1983 si è rivelato un'impresa difficile se non impossibile per Bowie proprio come avrebbe fatto per il più ordinario dei mortali. Anche così, questa traccia del 1984 ha ricevuto la fretta si distingue come un momento di musica trascendente degli anni '80 piena di tocchi classici di Flamboyance e Songcraft. Come sempre, Bowie riesce qui ad essere allo stesso tempo pieno e distaccato nella sua unica esplorazione di moderni stili musicali britannici e americani.

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"Principianti assoluti"

Immagine a copertina singola per gentile concessione di Virgin

Dimenticando per un momento il duetto piuttosto nauseante tra Bowie e Mick Jagger sulla massiccia versione di successo del 1986 di "Dancing in the Street", il brillante Bowie è tornato in piena forza per questo singolo colonna sonora infinitamente adorabile ma sottovalutato. A volte il talento di questo artista per la stranezza e le scelte di carriera indipendenti hanno oscurato la bellezza incredibilmente distinta della sua voce e il suo tocco straordinariamente abile come compositore. Ma questa semplicemente non sarebbe una di quelle occasioni.

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"Il tempo Will Crawl"

Immagine a copertina singola per gentile concessione di EMI America

Musicalmente parlando, questa traccia del 1987 impiega una produzione trafficata piena di fioriture dell'era, ma genera anche molta anima sotto forma di linee ben posizionate del sassofono contralto. Tali percorsi inaspettati rimangono una caratteristica coerente ma in evoluzione della migliore musica di Bowie, e la prospettiva di questa melodia sul disprezzo della civiltà moderna per il mondo naturale crea davvero un ricco arazzo per l'applicazione del suo arte. Uno dei più grandi doni di Bowie è che scrive canzoni con facilità comparativa sia lieve che densa con significato.

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"Non deludermi mai"

Immagine a copertina singola per gentile concessione di EMI

Le fortune di Bowie come artista pop mainstream avevano già iniziato a scendere ben prima del suo ultimo album solista dell'epoca, che probabilmente andava bene con lui comunque. Tuttavia, questa traccia del titolo meritava un seguito migliore di quello che ha ricevuto, una situazione forse esacerbata dall'imminente drastica svolta di Bowie a Hard Rock come leader di Tin Machine. Ah bene, gli amanti dell'eleganza senza sforzo di Bowie come cantautore e cantante pop hanno molto da festeggiare in questa canzone dei cigni degli anni '80.