Top Queen Songs degli anni '80

Operatic degli anni '70 Hard Rock Superstars Queen ha alla fine ha generato quasi tanto successo durante la corsa degli anni '80 della band come ha fatto nella sua prima fase, e questo non è un incidente. Il venerabile quartetto britannico ha pubblicato cinque album a figura intera durante l'ultimo decennio, con musica eclettica che ha attraversato generi disparati come la danza-pop funky, Roots Rock e, naturalmente, le ballate di power rock arena. Ecco uno sguardo cronologico alle migliori tracce della regina degli anni '80, con enfasi sulla straordinaria profondità della band. L'eredità del frontman Freddie Mercury continua a ispirare legioni di fan, ma non c'è dubbio che questo sia uno sforzo di band completo.

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"Pazza piccola cosa chiamata amore"

Dave Hogan/Hulton Archive/Getty Images

La regina ha iniziato il nuovo decennio con una serie di partenze, una tendenza che avrebbe continuato in gran parte negli anni '80. D'altra parte, la band era sempre stata sperimentale, quindi i ceppi acustici rockabilly di questo successo in tutto il mondo non avrebbero dovuto arrivare troppo a sorpresa. Indipendentemente da ciò, la canzone ha guadagnato la sua reputazione non solo come uno dei singoli più famosi della regina, ma anche uno dei suoi arrangiamenti più ispirati. Inventiva e puro senso di divertimento permeare la performance vocale di Mercurio, nonché l'intera performance di gruppo di un solco insolito che ha piegato tutte le tendenze del tempo. Giustamente ammirato e coperto nel corso degli anni, questa traccia rimane un momento di flashpoint tra molti per uno degli atti più mercuriali di Rock Classic Rock.

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"Salvami"

Immagine a copertina singola per gentile concessione di EMI

Album di successo del Queen del 1980 Il gioco Dispone di uno dei singoli più iconici di Pop Music in "Another One Bites the Dust" e il bizzarro capolavoro di reinvenzione del rock Rock ", Crazy Little Thing Call Love."Per la maggior parte delle band, due canzoni di questa statura dominerebbero qualsiasi discussione, ma la cosa più notevole di questa band e questo disco è che c'è molto di più da esplorare che per l'ovvio. "Save Me" è un allenamento di una melodia che celebra tutti gli ingredienti della regina classica della voce impennata di Mercurio all'alchimia di chitarra di Brian May. Una volta che un'altra classica apertura di piano esplode nella gloria rocciosa orchestrata nel coro, è evidente che la regina si era posizionata più che posizionata per il successo continuo negli anni '80.

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"Giocare il gioco"

Immagine a copertina singola per gentile concessione di EMI

La regina ha avuto un po 'più di successo in America con questo singolo che con il predecessore "Save Me", ma rimane ancora un classico sottovalutato da uno dei periodi creativi chiaramente di prim'ordine della band. L'acume di ballata di pianoforte di Mercurio e la raffinatezza vocale si combinano ancora una volta con grande effetto con la pirotecnica della chitarra di May, ma ancora più impressionante il gruppo fa un uso distintivo dei sintetizzatori spaziali e del suo marchio, quasi orchestra. "Un altro morsi il busto" ha sicuramente aiutato il lancio Il gioco nella stratosfera, ma c'è un sacco di ragione oltre a semplicemente riconoscimento della musica pop che il disco ha resistito così bene nel corso degli anni. È un album ad alta percentuale che brilla sui suoi tagli più profondi.

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"Un altro morde la polvere"

Immagine a copertina singola per gentile concessione di EMI

La regina non ha mai ricevuto abbastanza credito per essere una delle band più abili di Rock and Pop Music nel regno del songwriting sia collettivo che individuale. Il meshing creativo del gruppo è a dir poco leggendario, eppure il bassista John Deacon probabilmente non è troppo infastidito dal fatto che forse pochi sanno che in realtà è il compositore di questo indimenticabile top 10 globale Top 10. Tutto inizia, ovviamente, con la linea di basso di Deacon, ma i riff di chitarra funk senza sforzo di May danno anche una sensazione sorprendentemente organica al procedimento. Mercurio apprezza la possibilità di impegnarlo, come sempre, ma potrebbe essere impossibile sopravvalutare il livello della perfezione pop in mostra qui. A parte la spavalderia lirica, questa melodia merita il suo status leggendario.

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"Ho bisogno del tuo amore stasera"

Immagine di copertina dell'album per gentile concessione di Elektra/Hollywood

I fan degli stili di rock del passato della regina del passato devono aver amato questa traccia Il gioco, che in realtà non è riuscito a tracciare ovunque tranne la u.S., dove si è unito al suo predecessore come un modesto successo pop che è stato appena all'altezza della top 40. Succede anche a mettere in evidenza ancora una volta i talenti di songwriting sottovalutati di Deacon, che qui approfondisce uno stile più dondolante che smentisce il groove della sua composizione più famosa. Nonostante non sia mai diventato un punto fermo degli spettacoli dal vivo della band o addirittura un particolare preferito dei fan di Hardcore Queen, questa traccia supporta la notevole profondità di uno dei quartetti di più individualmente e armoniosamente dotati di tutti i tempi. Forse stiamo anche parlando del territorio dei Beatles qui.

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"Sotto pressione"

Immagine di copertina dell'album per gentile concessione di Elektra/Hollywood

Anche se vorrei evitare di menzionare del tutto il famigerato campionamento di questa melodia di questa melodia, andrò avanti e tirò fuori di mezzo quella parte. Inoltre, questa traccia ha molto di più da offrire rispetto alla sua tastiera di combinazione se secondaria memorabile e di bassi che è facile andare oltre le associazioni di cultura pop. Scritta e registrata in collaborazione con David Bowie, la canzone in realtà raggiunge il suo altissimo pinnacolo durante il suo ponte trascendente, che rappresenta uno dei sollevamenti melodici più sbalorditivi della musica pop di tutti i tempi. "Perché l'amore è una parola così vecchio stile/e l'amore ti osa cura di/le persone ai margini della notte", canta Bowie e il messaggio di Mercurio dell'amore cavalca questa cresta alla permanenza musicale.

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"Voglio liberarmi"

Immagine a copertina singola per gentile concessione di EMI/Capitol

Anche se molti ricordano di più questa canzone per il suo video musicale stravagante, che presentava membri della band in Drag e ha migliorato le voci non solo sulla sessualità di Mercurio, ma altrettanto frequentemente l'intero gruppo, questa melodia si comporta abbastanza bene da solo come un importante documento di Carriera della regina della metà degli anni '80. Mercurio era sempre stato un maestro di anthemic Arena Rock Grandeur, ma il suo tocco leggero qui aiuta a dare ai componenti della singola band un tono leggermente diverso da quello che i fan potrebbero aspettarsi. Questo elemento di sorpresa potrebbe non piacere a tutti, ma assicura che le offerte musicali della regina, come le buffonate sul palco di Mercurio, raramente diventino stantii. La performance vocale di Mercury qui aggiunge una lunga lista di momenti affascinanti da uno dei più grandi frontman di Rock.

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"Hammer to Fall"

Immagine di copertina dell'album per gentile concessione di EMI/Capitol

Sia per calcolo o semplicemente una propensione verso la regina del genere hard rock ha contribuito a definire negli anni '70, la band ha raramente pubblicato dischi senza un rocker ringhiante ogni poche canzoni. 1984 I lavori Non fa eccezione a questa regola, poiché questa traccia presenta molti riff pesanti brevettati di maggio conditi, ovviamente, dall'incredibile abilità vocale camaleonica di Mercurio. L'uomo non sembra assolutamente fuori posto in una canzone hard rock, eppure la sua capacità di operare in vari stili di musica pop non rock rimane sempre evidente. Canzoni come questo sono sempre popolati dal vivo della regina per la sua carriera attiva a due decenni, e che ha aiutato il gruppo a mantenere una delle basi di fan più ferventi di Rock, anche più di un quarto di secolo dopo la tragica morte prematura di Mercury.

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"Principi dell'universo"

Immagine di copertina dell'album per gentile concessione di EMI/Capitol

Una canzone come questa sarebbe ridicola e più matura per la parodia di vario spinale se non fosse composta e con passione da quella e solo Freddie Mercury. Quando si tratta di esso, se sei il tipo di appassionato di musica che deve criticare la regina per i bombe nel suo suono, allora potresti anche non preoccuparti nemmeno di ascoltare questa traccia del 1986 da parte del Highlander Colonna sonora del film e album di Queen's 1986 Una specie di magia. Le rotazioni sul palco in genere di Mercurio non sono nemmeno in grado di esprimere la pura Epic Arena Rock Maestà di questa traccia, che è dove entrano in gioco le tre coorti del cantante. La batteria potente di Roger Taylor non potrebbe avere un partner sparring migliore dei riff di chitarra regale di May.

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"Voglio tutto"

Immagine di copertina dell'album per gentile concessione di Capitol

Alla fine degli anni '80 era un po 'comprensibile se alcuni osservatori avessero parzialmente dimenticato che la regina era ancora una vera band rock pesante capace di riff e ritmi ad alta velocità, elettrizzanti, elettrizzanti. Dopotutto, erano passati tre anni dall'ultima uscita dell'album del gruppo. Cosi quando Il miracolo Lasciata nel maggio 1989, la melodia potente "I Want It All" deve essersi sentita come una manna dal cielo per i fan più disposti a Hard Rock del Queen's Hard Rock. La traccia è spudoratamente una composizione di maggio, piena di riff e lead sorprendenti. Tuttavia, presenta anche una performance vocale coraggiosa e appassionata di Mercurio, che aveva già iniziato a subire le devastazioni dell'AIDS a questo punto. Per completare le cose, la traccia termina con un ritmo di rottura che è pura adrenalina.