Cos'è una commedia a vite?

La commedia non è solo uno dei più antichi generi cinematografici, ma è anche uno dei più versatili. Dalle commedie slapstick dell'era silenziosa alle commedie lorde degli anni '90, le commedie si sono evolute con stile e tono con cambiamenti culturali e cambiamenti nella tecnologia cinematografica con i generi che cadono dentro e fuori dallo stile nel corso dei decenni.

Pochi generi di commedia sono specificamente legati a una particolare era del cinema come la commedia di viteball, un genere che era selvaggiamente popolare dalla metà degli anni '30 ai primi anni '40 prima di scomparire praticamente dai cinema durante la notte. Tuttavia, la commedia di viteball ha mantenuto un'influenza duratura e i suoi temi possono ancora essere visti nei film di oggi.

Lo sviluppo della commedia di viteball

Nel 1934, i produttori di film e i distributori dell'America (MPPDA, ora noti oggi come l'Associazione cinematografica dell'America, o MPAA) iniziarono a far rispettare rigorosamente il codice di produzione cinematografico del 1930, popolarmente noto come "Codice Hays" dopo il presidente MPPDA. H. Hays. Il codice Hays ha dettato gli standard dei contenuti per i film del settore. Molte caratteristiche dei film romantici pre -codice - come nudità suggerita, adulterio o qualsiasi indicazione di attività sessuale al di fuori di un matrimonio - non potrebbero essere più mostrate nei film di Hollywood.
. In effetti, il pubblico dell'era della Grande Depressione sembrava apprezzare i film che coinvolgono uomini e donne di diversi ceti sociali - di solito una giovane donna di una famiglia ricca e un uomo di una posizione economica inferiore - superando le differenze sociali, combattendo l'argero e caduta Amore. La combinazione di questi fattori umoristici ha spesso provocato il caos sullo schermo, e che in seguito ha dato il nome al nuovo genere: la commedia della viteball, dopo un termine allora popolare per descrivere un tono imprevedibile da parte di un lanciatore di baseball.

Inoltre, a metà degli anni '30 la maggior parte dei teatri era stata aggiornata per esibire film audio, consentendo ai dialoghi di diventare un aspetto più importante del film. Le commedie del film per viteball hanno anche tratto influenza dal teatro, come gli elementi farcicali nelle commedie di William Shakespeare come "The Comedy of Errors", "MOLTO ADO SU NULLA" e "A Midsummer's Night's Dream."In effetti, all'epoca teatro stava vivendo una sorta di risveglio delle commedie farsesche con successi a Broadway come" The Front Page "del 1928 e le opere di Noël Coward.

Cos'è una commedia a vite?

Sebbene i film precedenti con elementi comici a viteball possano essere individuati, come l'adattamento cinematografico del 1931 di "The Front Page", il film che ha messo il genere sulla mappa è stato il 1934 "È successo una notte."Diretto dall'industria grande Frank Capra," è successo una notte "è interpretato da Claudette Colbert nei panni di Ellie, una socialite in fuga che attraversa i percorsi con Peter (Clark Gable), un giornalista che minaccia di esporla dove si trovava suo padre in disapprovazione. La coppia attraversa una serie di disavventure che li avvicinano e la coppia un tempo si innamora.
Il risultato è stato un successo al botteghino e un favorito critico. "È successo una notte" è stato uno dei film più incassati dell'anno e ha vinto cinque Academy Awards, tra cui il miglior film. Nel 2000, l'American Film Institute ha nominato "It Happen One Night" come l'ottava più grande film di commedie americane. Dopo un successo del genere, film simili sono stati rapidi da seguire.

Commedie notevoli a vite

"Twentieth Century" (1934)

Dopo che uno scrittore di Broadway (John Barrymore) ha lavorato per diversi anni per trasformare un modello di lingerie (Carole Lombard) in una stella del palcoscenico, la coppia ha una caduta e lo scrittore deve affrontare la rovina finanziaria. Tenta di sgattaiolare via dai debitori prendendo un treno di Chicago chiamato "20th Century Limited" a New York City. Naturalmente, il suo ex protetto è sullo stesso treno con il suo ragazzo. L'acclamato film del regista Howard Hawks, che si basava su una commedia di Broadway prodotta nel 1932, usa il viaggio in treno come un ambiente perfetto per una commedia frizzante tra due persone che non possono stare a vicenda ma non possono sfuggire a vicenda Spazi delle auto del treno. Decenni dopo, il film è stato adattato in un musical di successo, "Nel ventesimo secolo."

"Il divorzio gay "(1934)

Il film musicale "The Gay Divorcee" è il primo abbinamento protagonista dei partner di ballo Fred Astaire e Ginger Rodgers (il duo in precedenza è apparso insieme in ruoli di supporto nel "Flying Down to Rio" dell'anno precedente). Sebbene ricordato principalmente per le sue canzoni (in particolare "Night and Day" di Cole Porter), la trama coinvolge Rogers come il divorzio titolare che si innamora dell'affascinante ragazzo (Astaire) in un caso di identità errata. Il prossimo film del duo, il musical della commedia di viteball "Top Hat", è spesso considerato il migliore ed è noto per la canzone "Cheek to Cheek."

"The Thin Man" (1934)

Questo film misterioso basato su un romanzo di Dashiell Hammett, ma mescola gli elementi misteriosi con la commedia domestica. William Powell e Myrna Loy recitano nei panni di Nick e Nora Charles, una coppia sposata che indaga sulla scomparsa di uno degli ex conoscenti di Nick. L'interazione umoristica tra marito e moglie si è rivelata così popolare che "l'uomo magro" è stato seguito da cinque sequel.

"Mio uomo Godfrey" (1936)

Stai attento quando assumi un maggiordomo perché potresti innamorarti di lui. Questo è quello che succede in Il mio uomo Godfrey, che presenta Carole Lombard come una socialite di New York City che assume un senzatetto gentile ma assertivo, Godfrey (William Powell), per servire come maggiordomo della sua famiglia. Gran parte dell'umorismo del film deriva dalle differenze di classe e dalla relazione amore-odio tra i due protagonisti.

"The Worthful Truth" (1937)

In "The Worthful Truth", una coppia divorziante (interpretata da Irene Dunne e Cary Grant) non solo vuole separarsi, ma tentare di rovinare le reciproche relazioni di rimbalzo prima di rendersi conto che sono ancora innamorati l'uno dell'altro. Il film ha istituito il personaggio standard di Grant per cui sarebbe meglio noto. Il regista Leo McCarey ha vinto il miglior regista Oscar per questo film.

"Presentando il bambino" (1938)

Vantball Commedy Stageuts Cary Grant e Howard Hawks United in questo film, con Grant interpretato dal collega leggenda di Hollywood Katharine Hepburn. Grant Stars nei panni di David, un paleontologo e Hepburn come donna di nome libero di nome Susan. Si incontrano il giorno prima del matrimonio di Grant a un'altra donna e finiscono per fare da babysitter a un leopardo (il bambino titolare) insieme prima di scatenare il caos totale a un ritmo frenetico, che include entrambi atterrando in prigione ad un certo punto!

"La sua ragazza venerdì" (1940)

"His Girl Friday" del regista Howard Hawks è un remake di "The Front Page" del 1931 con Cary Grant e Rosalind Russell come giornalisti ed ex-soluzioni la cui romanticismo si riaccende quando lavorano insieme su una storia importante. Il film è famoso per i suoi dialoghi a fuoco rapido e i colpi di scena esagerati.

Declino e successiva influenza

Nel 1943, la commedia di viteball era caduta di moda. Con gli Stati Uniti ora pienamente impegnati nella seconda guerra mondiale, molti film di Hollywood a quel punto si concentravano invece su temi e storie legate alla guerra.

Tuttavia, il genere è rimasto incredibilmente influenti e gli elementi classici delle commedie di viteball possono essere visti praticamente in qualsiasi film di commedie di relazione pubblicato da allora, tra cui il genere "commedia romantica" che ha raggiunto la popolarità negli anni '80 e '90 (in particolare i film che includono elementi come " Incontra le sitcom di graziose ") e sitcom domestiche in televisione.

Alcuni film successivi notevoli che includono elementi della commedia della viteball sono "The Seven Year Itch" (1955), "Alcuni Like It Hot" (1959), "Un pesce chiamato Wanda" (1988), "Flirting With Disaster" (1996) e "intollerabile crudeltà" (2003).