Errori di trucco a 5 fasi da evitare

Il trucco del palcoscenico è tanto una scienza quanto un'arte, che richiede precisione, pratica e una notevole quantità di prove ed errori. È anche qualcosa che ogni bravo interprete deve imparare, in quanto non è solo un modo per migliorare il tuo aspetto o carisma sul palco, ma un modo prezioso per aiutarti a costruire o consolidare i tuoi personaggi.

Anche per coloro che hanno sperimentato l'applicazione del trucco (o non così esperto), il trucco del palcoscenico può essere impegnativo, poiché l'applicazione del trucco del palcoscenico migliore dovrebbe apparire esagerata in primo piano, ma naturale da lontano. Trovare il giusto equilibrio può essere una cosa difficile, quindi il seguito è uno sguardo agli errori di trucco dello stadio più comuni per evitare.

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Fondazione impropria

Il trucco da palcoscenico è più pesante della sua controparte standard e all'inizio la fondazione stage può sembrare particolarmente innaturale. Non saresti il ​​primo artista a saltarlo a favore dei sostituti di Over the Counter Subly.

Tuttavia, una fondazione è esattamente ciò che il nome implica, la tela vuota per il resto del trucco (e del carattere) ha bisogno. Per proteggere la tua pelle, inizia con uno spray barriera come quelli di Mehron. Quindi applicare la tua base e usarla abilmente, mescolando la crema ben sotto la mascella e giù per il collo.

Se spendi i tuoi soldi per un oggetto nel tuo kit di trucco del palcoscenico, spendilo qui. Una buona base crema da un marchio rispettabile come Ben Nye, Kryolan o Mehron ti darà il punto di partenza di cui hai bisogno per costruire il tuo personaggio sul tuo viso.

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Non lasciare che ti vedano sudare

Le luci del palcoscenico sono brutali ed è un errore comune dimenticare di spiegare questo fatto nella tua routine di trucco. Coloro che non possono ritrovarsi a spegnere il pubblico, che tendono a non amare gli artisti in streaming di sudore.

Fortunatamente, l'applicazione del trucco giusta può aiutarti a ridurre al minimo la lucentezza. Per prestazioni più faticose, scegli elementi impermeabili, che si alzano meglio sotto la luce e il calore delle prestazioni. Anche la crema fondamentale, i rouge e i colori degli occhi durano più a lungo della polvere.

Usa uno spray di fissaggio seguito da una spolverata di polvere fine per impostare il tuo look e creare una finitura opaca proteggendo ulteriormente dalla lucentezza. È anche una buona idea mantenere a portata di mano carte da asciugatura e una palla in polvere per i ritocchi fuori dal palco.

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Concentrati su un bell'aspetto da vicino

È un errore comune con il trucco del palco andare troppo leggero nella tua applicazione. Ma il trucco del palcoscenico non è la vita: devi usarlo per enfatizzare le tue funzionalità da vedere da lontano, non da vicino. L'obiettivo qui non è sembrare favoloso nello specchio dello spogliatoio, ma di apparire eccezionale dalle diverse file del pubblico, fino al retro del teatro.

Ciò significa che la tua sessione di trucco iniziale dovrebbe terminare con un aspetto esagerato e esagerato. Il trucco da palcoscenico che è troppo leggero può far sbiadire le tue caratteristiche, rimuovendo tutto il carattere e l'individualità.

Trovare il giusto livello di intensità può essere un processo di prova ed errore. Chiedi a un amico o un collega per valutare anche i tuoi sforzi in modo da raggiungere il giusto equilibrio.

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Impazzire con il colore per essere visto

Non andare troppo lontano nella direzione opposta. Fai attenzione ai contrasti-base-bianchi o colori aspri e troppo buio che possono leggere come nero fuori dal palco. Vuoi evitare l'effetto temuto di colore pagliaccio. I colori del trucco del palcoscenico non "leggi" dal pubblico come fanno nella vita e devi abbinare le tue scelte di colore con il tuo personaggio. A seconda del ruolo, la tua scommessa migliore è scegliere colori che leggono come "naturale" sul palco.

Puoi ancora usare i rossi, ad esempio, disattivali. Per le basi, evita i rosa o il bianco stark; I colori della crema o le basi con una sfumatura leggermente gialla tendono ad apparire meglio e più naturali dal pubblico, mentre i rosa possono apparire ancora più russi da lontano.

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Non preoccuparti dei dettagli

Molti artisti alle prime armi possono ritrovarsi a concentrarsi solo su un aspetto generale per il trucco, ignorando i dettagli finali che possono finire un look.

Quindi prenditi il ​​tempo per le piccole cose che possono far emergere la definizione delle tue caratteristiche dal palco. Allinea le sopracciglia, ad esempio, mentre incorniciano il viso. Usa l'evidenza e l'ombra. Inoltre, non usare solo un "lavaggio" piatto di base ma aggiungi una crema di contorni in tonalità più scure per cambiare abilmente le caratteristiche e aggiungere o rimuovere chili o anni.

Se sei un artista maschio, non saltare il mascara o la fodera. Vai con Browns, non i neri, per aggiungere una definizione più sottile. Dal pubblico, migliorerai una delle parti più importanti ed espressive dei tuoi occhi.