Dipinto astratto che usa la natura come fonte per l'ispirazione

01 di 07

Individuare il potenziale per un dipinto astratto

Foto di Marion Boddy-Evans

Quando stai cercando ispirazione per un dipinto astratto, devi cambiare il modo in cui guardi il mondo intorno a te. Devi smettere di vedere il quadro generale e cercare dettagli. Guardare le forme e i motivi che si verificano, piuttosto che concentrarsi sugli oggetti reali.

In questo esempio, il mio punto di partenza era il bagagliaio di un albero di gomma, con pietre di vari colori e dimensioni confezionati attorno ad esso. Recentemente aveva piovuto, quindi il terreno era bagnato, rendendolo piuttosto scuro. Le foto ti porteranno passo dopo passo attraverso i miei processi di pensiero mentre restringo il potenziale per un dipinto astratto.

Questa prima foto mostra la scena generale. Guarda la foto e pensa a cosa stai vedendo. Quali elementi ci sono, quali trame, quali colori e quali forme?

Hai notato le adorabili curve sulle due grandi pietre? Che dire del contrasto tra la pietra bianca liscia e la consistenza grossolana della corteccia dell'albero? E il contrasto tra la pietra bianca pulita e il fango si attaccò al suo lato inferiore?

Vedere questo tipo di dettaglio è il primo passo per individuare il potenziale per l'arte astratta in natura. Devi allenare gli occhi per vedere di nuovo il mondo.

02 di 07

Restringere le opzioni per un dipinto astratto

Foto di Marion Boddy-Evans

Una volta che hai visto qualcosa che ti colpisce come interessante, devi concentrarti su questo ed esplorare le possibilità. Non essere soddisfatto del tuo primo pensiero. Guarda ciò che ha attirato la tua attenzione da diverse angola.

Ho deciso di concentrarmi sulla pietra bianca, perché la sua consistenza liscia e luminosità contrastavano con gli elementi che ci circondavano. Quindi quali opzioni hanno presentato? Concentrandomi proprio sulla pietra e su ciò che era immediatamente intorno, l'ho ridotto a due opzioni per esplorare. Queste erano la pietra con il terreno sotto di esso, o la pietra e il tronco di alberi sopra di esso.

Spostando la mia attenzione sulla pietra e sul terreno (come mostrato in questa foto), ho deciso che probabilmente preferivo l'opzione di corteccia dell'albero. La corteccia aveva una trama e un motivo più definiti, nonché una maggiore variazione di colore, che probabilmente renderebbe un astratto più interessante.

Tra il caos del terreno e la semplicità della pietra, c'è un'interfaccia che è stata macchiata. Quello che mi piace è che il fatto che non sia un salto immediato tra i due, c'è questo pezzo in cui due aspetti della natura si sono intrecciati. (Sì, tutto questo da una pietra e un po 'di terreno!)

03 di 07

Decidere la composizione del dipinto astratto

Foto di Marion Boddy-Evans

Quindi ora che ID ha preso una decisione su quali elementi avrei usato come fonte della mia ispirazione per l'abstract, dovevo decidere come stavo per organizzare questi sulla mia tela, per impostare la composizione.

Quali erano le opzioni, date solo due oggetti: il tronco d'albero e la pietra bianca. Userei i due elementi allo stesso modo, creando un dipinto astratto che era mezzo liscio e mezzo strutturato? Includerei parte della parte inferiore "sporca" della pietra bianca, che potrebbe essere dipinta in uno stile impasto per dargli la consistenza e negli stessi toni del tronco d'albero, creando un'eco o un equilibrio nella composizione?

04 di 07

Ancora considerando la composizione del dipinto astratto

Foto di Marion Boddy-Evans

O che dire di lasciare che la curva forte sulla parte superiore della pietra bianca domini la composizione? E usando un po 'più della parte inferiore della pietra, quindi ci sarebbero quasi uguali aree di consistenza scura nella parte superiore e inferiore della composizione? O che ne dici di non mostrare nessuna parte inferiore della pietra?

Guarda la direzione della trama nella parte inferiore della pietra: sta andando in orizzontale, che è in opposizione alla direzione della corteccia. Ciò aggiungerebbe un elemento dinamico al dipinto.

E cosa succede alla composizione se giro la foto da parte? Girare la testa a sinistra e a destra per considerare per un momento come la composizione cambierebbe con questo cambiamento apparentemente semplice.

Continuo a considerare le opzioni e il potenziale in questo modo fino a quando non decido quale mi piace di più.

05 di 07

Finalizzare l'ispirazione per un dipinto astratto

Foto di Marion Boddy-Evans

Alla fine ho deciso di usare solo la corteccia dell'albero e la pietra bianca liscia, senza la sua parte inferiore, come base per un dipinto astratto. E per "ingrandire" un po 'in modo che la curva sulla parte superiore della pietra scendesse su entrambi i lati - ma non nello stesso punto.

Mi piace il contratto tra i forti verticali nel tronco d'albero alla curva della pietra. E il contratto tra la corteccia grezza e la pietra liscia. Lo visualizzo come un dipinto astratto fatto con un coltello da tavolo.

06 di 07

Come appare il dipinto astratto finale?

Foto di Marion Boddy-Evans

Non ho ancora trovato il tempo di dipingere questa idea, è ancora nella mia scatola mentale, aspettando pazientemente. Sono sicuro che un giorno tradurrò l'idea su tela. Nel frattempo, la foto qui è manipolata digitalmente, usando un filtro a coltello da palette e aumentando la quantità di rosso nella foto, per darti un'idea di come potrebbe rivelarsi.

07 di 07

Emerge un nuovo potenziale per un dipinto astratto

Foto di Marion Boddy-Evans

Poi di nuovo, cosa succede se lo giro di 180 gradi? Improvvisamente mi ricorda di guardare una cascata, con l'acqua che riflette il rosso di un tramonto forte. O è una grande luna piena in un cielo scuro con le tracce infuocate di una coda delle comete?

Ciò che era il legno e la pietra sono stati cambiati attraverso l'adattamento dei colori in qualcosa che potrebbe facilmente rappresentare il fuoco e il ghiaccio. È quella lava rossa che scorre lì? Ciò creerebbe una sorprendente incongruenza - che potresti avere qualcosa di così caldo accanto a qualcosa che era congelato.

Come ho detto, la pittura astratta non si tratta solo di guardare, si tratta di cambiare quello che vedi.