Un'introduzione alla progettazione grafica e alle sue applicazioni

Un'introduzione alla progettazione grafica e alle sue applicazioni

In sostanza, la grafica è l'arte o l'abilità di combinare testo e immagini in pubblicità, riviste o libri.

Conosciuto anche come comunicazione visiva, design della comunicazione e design commerciale, la progettazione grafica moderna è nata all'inizio del XX secolo. The Touchstone è la segnaletica del 1936 creata per la metropolitana di Londra, considerata un capolavoro dell'era moderna. Ha usato un carattere tipografico specificamente sviluppato per il progetto da Edward Johnston ed è ancora usato oggi.

La Bauhaus School of Design minimalista della Minimalista tedesca ha portato l'arte al livello successivo e ha fissato una solida base per i grafici di oggi.

Ovviamente, designer come Paul Rand, Saul Bass, Adrian Frutiger, Milton Glaser, Alan Fletcher, Abram Games, Herb Lubalin, Neville Brody, David Carson e Peter Saville hanno portato la grafica a un livello completamente nuovo nuovo. La progettazione grafica ora svolge un ruolo cruciale nel commercio, nella cultura pop e in molti aspetti della società moderna.

Applicazioni di grafica

Guardati intorno. Il design grafico è ovunque, dagli involucri sulle barrette di cioccolato al logo sulla tua tazza di caffè preferita. In effetti, vedi centinaia di esempi di graphic design ogni singolo giorno e la maggior parte delle volte non te ne rendi conto.

La progettazione grafica può svolgere molte funzioni. Solo alcuni degli usi della progettazione grafica includono:

  • Segnaletica
  • Identità/branding aziendale
  • Imballaggio (dalle bottiglie d'acqua agli elettrodomestici)
  • Materiali stampati (libri, volantini, riviste, giornali)
  • Arte online (banner, blog, siti Web)
  • Copertine degli album
  • Titoli e grafici cinematografici e televisivi
  • Maglietta e disegni di abbigliamento
  • Biglietti d'auguri

I progetti possono semplificare o interrompere 

In alcune occasioni, come la progettazione della segnaletica, la progettazione grafica deve fornire modi molto chiari e semplici per trasmettere informazioni. La mappa della metropolitana di New York City ne è un primo esempio. Il design semplifica qualcosa di piuttosto complesso, rendendo facile navigare e arrivare a destinazione. Se il design fosse eccessivamente complesso o artistico, impedirebbe la funzione della mappa, rendendola inutile.

In altri casi, il design può andare nella direzione opposta. Può essere stonante, difficile da leggere o fare una dichiarazione che richiede un po 'di tempo per capire. Questo è spesso visto nelle opere d'arte sulle copertine degli album, nonché nei design dei poster, i biglietti di auguri e altre forme di design dirompente.

Design in un mondo digitale

Sempre più graphic design e web design vanno di pari passo. Le riviste devono avere una presenza online, così come giornali, negozi di alimentari, ospedali e altri tipi di aziende e istituzioni. Pertanto, i grafici devono creare e mantenere un aspetto coerente in molte discipline. Molto spesso, il design digitale guida come viene creato ed eseguito il resto dell'identità.

La progettazione grafica non è solo carina o per l'amor del Pretty. È una parte cruciale del commercio e della vita. 

Cinque graphic designer notevoli

È impossibile considerare la progettazione grafica senza fare riferimento ad alcuni dei grandi del settore. Mentre ci sono centinaia di designer di talento nel tempo, i seguenti cinque uomini hanno creato un lavoro che definisce il settore:

  1. Saul Bass: Se hai mai visto un film di Hitchcock, è probabile che tu conosca le capacità di progettazione di Saul Bass. Il suo lavoro su North by Northwest E Psicopatico era davvero eccezionale, così come altri lavori per registi tra cui Billy Wilder, Stanly Kubrick e Otto Preminger. Il basso è anche responsabile di alcuni dei loghi più famosi nella storia del marchio, tra cui Bell System, AT&T, Continental Airlines e United Airlines.
  2. Paul Rand: Meglio noto per il suo lavoro sul logo IBM, Paul Rand (nato Paul Rosenbaum) era una potenza creativa che ha dato a molti marchi le loro identità. Forse la storia più famosa su questo ruota attorno al defunto Steve Jobs e la sua compagnia successiva. Jobs si avvicinò a Rand e chiese un logo, aspettandosi che elasse diverse opzioni. Rand ha detto "No, risolverò il tuo problema e mi pagherai. Non devi usare la soluzione. Se vuoi opzioni, vai a parlare con altre persone."I lavori non hanno parlato con altre persone e hanno pagato RAND $ 100.000 per il suo lavoro.
  3. Milton Glaser: Glaser è famoso per due iconici pezzi di graphic design: il logo I ❤ NY e il poster psichedelico Bob Dylan Headshot, che ha fatto nel 1966 per Dylan's Maggiori successi album. Nel 2009, Glaser ha ricevuto la medaglia nazionale delle arti dal presidente Barack Obama. Il lavoro di Glaser continua a influenzare i designer fino ad oggi.
  4. Alan Fletcher: Come uno dei partner fondatori di Pentagram, Fletcher non è solo considerato uno dei più grandi designer della sua generazione ma di qualsiasi generazione. Il suo lavoro dura decenni ed è un esercizio di semplicità, pensiero intelligente e eufemismo. Il suo lavoro sul Museo Victoria e Albert del Londra-il principale museo d'arte e il design del mondo è buono oggi come nel 1989 quando l'ha creato per la prima volta.
  5. Herb Lubalin: Se il nome sembra familiare, hai quasi sicuramente usato il carattere Lubalin ad un certo punto della tua carriera. Herb Lubalin era un designer e tipografo eccezionale che ha creato molti caratteri che sono ancora ampiamente utilizzati oggi. Le sue creazioni di carattere includono ITC Avant Garde, Lubalin Graph e ITC Serif Gothic. Il suo logo per Madre e bambino La rivista è considerata un capolavoro.