Biografia di Igor Stravinsky, compositore russo rivoluzionario

Igor Fyodorovich Stravinsky (17 giugno 1882-6 aprile 1971) era un compositore nato in russa che divenne un u naturalizzato.S. Cittadino nel 1945. È riconosciuto come uno dei compositori classici più innovativi del 20 ° secolo. I suoi balletti Firebird, Petrushka, E Il rito della primavera sono punti di riferimento della composizione musicale classica.

Fatti veloci: Igor Stravinsky

• Nome e cognome: Igor Fyodorovich Stravinsky
• Occupazione: Compositore musicale
• Conosciuto per: Balletti innovativi
• Nato: 17 giugno 1882, a San Pietroburgo, Russia
• Morto: 6 aprile 1971, a New York, New York
• Coniugi: Katya Nossenko (M. 1906-1939), Vera de Bosset (M. 1940-1971)
• Bambini: Fyodor, Ludmila, Maria Milena e Soulima
• Opere selezionate: IL Firebird (1910), Petrushka (1911), Il rito della primavera (1913), Sinfonia in c (1940)
• Citazione notevole: "Troppi brani musicali finiscono troppo a lungo dopo la fine."

Vita e formazione

Nato a Oranienbaum, un sobborgo di San Pietroburgo, in Russia, Igor Stravinsky era figlio di due nativi di Kiev, la capitale dell'Ucraina. Suo padre, Fyodor, era un noto cantante d'opera e sua madre, Anna, era figlia di un funzionario di alto rango nel Ministero delle proprietà di Kiev. Igor iniziò le lezioni di piano da giovane e presto iniziò a studiare teoria e composizione musicale.

Nonostante il fatto che fosse principalmente interessato alla musica, i genitori di Stravinsky si aspettavano che il figlio studiasse la legge. Si iscrisse all'Università di San Pietroburgo nel 1901, ma raramente frequentava la classe. Stravinsky trascorse l'estate del 1902 a Heidelberg, in Germania, con Nikolai Rimsky-Korsakov, uno dei più importanti compositori russi del tempo. Rimsky-Korsakov ha suggerito che il giovane musicista entusiasta prenda lezioni private invece di studiare al Conservatorio di San Pietroburgo.

Il padre della nascita di Stravinsky morì più tardi nel 1902 e Rimsky-Korsakov prese presto il ruolo di una seconda figura paterna. Stravinsky iniziò a prendere lezioni di musica due volte alla settimana dal famoso compositore nel 1905, e continuono fino alla morte di Rimsky-Korsakov nel 1908.

Le prime opere orchestrali di Stravinsky sono state scritte quando era uno studente di Rimsky-Korsakov. Nel 1909, Ballet Impresario Serge Diaghilev sentì Stravinsky's Scherzo Fantastique E Feu d'Artifice in un concerto a San Pietroburgo. Fu colpito dalla musica e commissionò a Stravinsky di comporre una colonna sonora per il balletto Il Firebird.

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Balletti rivoluzionari

Il Firebird Presentato in anteprima a Parigi, in Francia, nel 1910, eseguita dalla Ballet Russes Dance Company. Ha causato una sensazione tra i critici e il pubblico. Chi ha celebrato una perfetta miscela di musica, coreografia e messa in scena. È stata una svolta per Stravinsky, e presto è stato visto come uno dei principali compositori di musica classica del mondo. Dopo aver ascoltato le note finali di Il Firebird, Il famoso compositore russo Sergei Rachmaninoff, secondo quanto riferito, ha dichiarato: "Grande dio! Che lavoro di genio questo è! Questa è la vera Russia!"

Stravinsky ha scritto altri due balletti rivoluzionari per i balletti Russes in rapida successione. Petrushka Debutta a Parigi nel 1911 con il leggendario ballerino Vaslav Nijinsky che interpreta il ruolo principale. Il rito della primavera seguito nel 1913. La natura d'avanguardia di quest'ultimo ha causato una sensazione tra il pubblico parigino. Alcune fonti descrivono la reazione alla prima prestazione come una rivolta. Il balletto raffigura rituali primitivi associati all'arrivo della primavera. Nijinsky ha ballato di nuovo il ruolo principale e la sua coreografia è stata vista come suggestiva. Secondo quanto riferito, il pubblico ha creato così tanto rumore attraverso il tifo, protestando e discutendo della produzione che i ballerini non potevano sentire l'orchestra. La musica sperimentale che incorporava nuove esplorazioni in tonalità, ritmo e dissonanza alla fine fu riconosciuta come una delle opere orchestrali più influenti del 20 ° secolo.

Igor Stravinsky e Vaslav Nijinsky come Petrushka. Immagini APIC / Hulton Archive / Getty

Igor Stravinsky si trasferì in Svizzera nel 1914 dopo lo scoppio della prima guerra mondiale. È tornato in Francia per la premiere del suo balletto Pulcinella nel 1920. Durante questo periodo, il leggendario stilista francese Coco Chanel ha invitato la famiglia Stravinsky a vivere nella sua dimora in un sobborgo di Parigi fino a quando non hanno potuto trovare una nuova residenza permanente. Per i successivi due decenni, Stravinsky viveva in varie località in Francia mentre componeva opere neoclassiche influenzate dall'antica mitologia greca.

Trasferirsi negli Stati Uniti

La moglie di 33 anni di Igor Stravinsky, Katya, morì di tubercolosi nel marzo 1939. Dopo lo scoppio della seconda guerra mondiale in Europa nel settembre 1939, navigò da solo negli Stati Uniti per consegnare le lezioni di Charles Eliot Norton all'Università di Harvard durante l'anno accademico 1939-1940. La sua amante a lungo termine Vera de Bosset Sudeikin seguì a gennaio e si sposarono in Massachusetts nel marzo 1940.

Stravinsky alla fine si stabilì a West Hollywood, in California, e viveva gran parte del resto della sua vita lì. È diventato un u naturalizzato.S. Cittadino nel 1945. Mentre inizialmente si circondava di altri immigrati russi come i suoi principali contatti sociali, Stravinsky divenne presto parte del panorama intellettuale di Los Angeles che includeva figure come lo scrittore Thomas Mann, il coreografo George Balanchine e il pianista Arthur Rubinstein.

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Le innovazioni musicali di Stravinsky hanno continuato a causare interruzioni dopo il suo passaggio alla U.S. Il suo uso di un settimo accordo dominante in un accordo dello "stendardo da stella" nel 1944 indusse la polizia di Boston a avvertirlo che potevano imporre una multa di $ 100 per un tale riarrangiamento non ortodosso dell'inno nazionale. La polizia si è rivelata sbagliata, ma l'incidente ha aggiunto alla mistica del compositore.

Carriera successiva

Negli anni '50, Igor Stravinsky iniziò a usare la tecnica di dodici toni sviluppata da Arnold Schoenberg nelle sue composizioni. Il suo primo pezzo basato esclusivamente su quelle tecniche era In Memoriam Dylan Thomas scritto nel 1954. Ha continuato a esplorare la tecnica in opere come Threni, eseguito alla Biennale di Venezia nel 1958 e Un sermone, una narrazione e una preghiera, Una cantata vocale eseguita per la prima volta nel 1962.

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Stravinsky tornò in Russia nel settembre 1962 per la prima volta dal 1914 su invito dell'Unione dei compositori sovietici. Ha condotto sei spettacoli e ha incontrato il premier Nikita Krushchev e i compositori Dmitri Shostakovich e Aram Khachaturian.

Nell'ottobre 1969, Igor Stravinsky si trasferì a New York City. Nel 1971, si ammalò con edema polmonare e morì il 6 aprile 1971, per complicazioni. Il suo funerale si è tenuto a New York e, in accordo con i suoi desideri, è stato sepolto nella sezione russa dell'isola del cimitero di San Michele a Venezia, in Italia. La sua tomba è a pochi metri da quella di Sergei Diaghilev.

Influenza e eredità

Igor Stravinsky è spesso ricordato come uno dei compositori classici più innovativi del 20 ° secolo. Tra le sue innovazioni più distintive ci sono i suoi esperimenti con ritmo e armonia. Secondo il compositore Philip Glass, il metodo di Stravinsky di spingere i ritmi oltre i confini delle linee del bar ha portato la strada a strutture musicali che erano molto più fluide e "in un certo modo spontaneo."Gli esperimenti di ritmo hanno avuto un'influenza significativa sul compositore Aaron Copland.

Stravinsky era noto per aver chiesto ad gruppi unicamente idiosincratici per eseguire le sue opere. I suoi tre balletti innovativi per i balletti Russes chiedono grandi orchestre che includono strumenti come Wagner Tubas, Snare Drum e Guiro. Ha anche composto opere per strumenti solisti come il suo Tre pezzi per il clarinetto E Elegia per viola da solista.

Mentre la produzione di opere musicali da parte di Stravinsky è stata prolifica e costante per gran parte della sua vita, la sua eredità si basa principalmente sulle tre produzioni di Ballet Russes, IL Firebird, Petrushka, E Il rito della primavera, immediatamente precedente la prima guerra mondiale. Igor Stravinsky ha ottenuto il premio Grammy Awards Life Achievement Award postumo nel 1987.

Fonte

• Walsh, Stephen. Stravinsky: una primavera creativa: Russia e Francia, 1882-1934. University of California Press, 2002.