Guida alle scuole musicali in Oriente

Guida alle scuole musicali in Oriente

Che tu sia un violoncellista, un fagotto, un batterista jazz o un tenore operistico, musicisti seri cercano scuole universitarie e di laurea con programmi musicali di prim'ordine. E proprio come le università sono divise in livelli, con i Berkeley e gli Yales del mondo in cima e le scuole meno competitive in basso, la stratificazione delle scuole di musica è ancora più estrema, con i migliori conservatori del paese immersi in cima al top di la piramide.

Ma per molti musicisti, la migliore vestibilità è un giardino d'inverno in un campus universitario o in un'università con un dipartimento di musica di alto livello. Come un giardino d'inverno, il meglio di queste scuole musicali richiede audizioni, curriculum di concerti e recital e un processo di candidatura molto diverso dalla tipica esperienza di ammissione al college.

  • La chiave sta nel trovare una scuola di musica che si adatta alle abilità, all'impegno e alla passione del musicista. Ogni grande università ha un programma musicale, ma i college nelle pagine seguenti rappresentano alcuni dei migliori programmi musicali in Oriente.

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Eastman, Tisch e altro

DaDerot / Wikimedia Commons / Dominai pubblici

New York ospita un'incredibile vita notturna, una vibrante scena artistica e, una volta usciti dalla grande città, anche i panorami bucolici. Ospita anche una serie di straordinarie scuole musicali: conservatori come Juilliard, Manhattan e Mannes, certamente, ma anche programmi musicali basati sull'università come questi:

  • Eastman School of Music: Questo prestigioso giardino d'inverno di 80 anni presso l'Università di Rochester a New York offre una laurea in laurea e laureati ai suoi 900 studenti. Diversi vincitori del premio Pulitzer e Grammy sono stati membri della facoltà a tempo pieno del Conservatorio e l'elenco di ex-alunni illustri includono Soprano Renée Fleming, amministratore delegato di Boston Symphony Mark Volpe e una lunga lista di grandi classici e jazz. Entrare è la sfida - circa 2.100 musicisti si applicano ogni anno per circa 280 punti - e i bambini che si applicano qui si applicano generalmente anche ai principali conservatori. Una doppia laurea richiede l'ammissione all'Università di Rochester e Eastman, ma se il tuo musicista sta perseguendo una laurea in musica, può applicare direttamente a Eastman, tramite la domanda unificata e i suoi attaccamenti.
  • Steinhardt e Tisch School of the Arts della New York: I musicisti classici e jazz vorranno dare un'occhiata alla NYU - New York University di Manhattan - e al suo famoso dipartimento musicale, mentre i musicisti interessati al teatro musicale, al cinema, alla televisione e alle arti discografici vorranno esplorare la Tisch School of the Arts Il dipartimento di musica registrata di Clive Davis. L'ammissione in questa università privata è altamente competitiva e richiede un GPA stellare e punteggi di prova e audizioni.

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Scuole di musica del New England

Mike Coppola / Getty Images

New York non ha il monopolio sui programmi musicali stellari, ovviamente. I musicisti vorranno dare un'occhiata anche a queste università del New England:

  • Peabody Institute of Music: Fondato nel 1857, questo rinomato Conservatorio di musica fa parte della Johns Hopkins University di Baltimora, nel Maryland, nel Maryland. Sono necessari corsi di arti liberali, ma gli studenti che vogliono prendere lezioni di matematica e scienze possono essere registrati a Johns Hopkins in tutta la città. Peabody offre diplomi di laurea e laureati e l'ammissione è altamente competitiva: gli studenti stanno facendo audizioni contro alcuni dei musicisti più talentuosi e appassionati non solo nella U.S. Ma il mondo. Detto questo, una volta che un musicista entrerà, troveranno un ambiente nutritivo, non tagliato.
  • Longy School of Music: La zona di Boston ospita diversi prestigiosi conservatori, tra cui Boston, New England e Berklee. Ma anche le università della città vantano eccellenti programmi musicali e Longy è particolarmente apprezzato. Fondata nel 1915, la Longy School of Music si è fusa con il Bard College nel 2011. Sebbene Bard sia situato ad Annadale-on-Hudson, New York, Longy rimane un giardino d'inverno autonomo a Cambridge, nel Massachusetts, nel Massachusetts. È una piccola scuola con circa 50 studenti universitari e circa 180 studenti laureati che studiano l'intera gamma di esibizioni musicali, tra cui musica precoce, nuova musica, opera, composizione, Dalcroze Eurithmics e Jazz, che è il cuore del loro moderno dipartimento di musica americana (Mam)
  • Yale School of Music: Troverai dipartimenti musicali di alto livello in tutte le scuole della Ivy League, ma il programma di Yale è degno di nota come una scuola di nicchia e adatto a un sottoinsieme molto specifico di musicisti accademici. Gli studenti universitari possono perseguire un diploma di musica o unirsi a uno dei numerosi gruppi dell'università, che vanno dalla Philharmonia Orchestra della scuola di musica ai leggendari whiffenpoof extra-curriculari. Ma è la scuola di specializzazione che è considerata di prim'ordine con pH.D. Gradi di storia della musica, teoria della musica ed etnomusicologia - campi per musicisti che vogliono perseguire i lati accademici e di ricerca delle arti.
  • UMass Amherst: Il dipartimento di musica della Flagship State University del Massachusetts offre fantastici strutture per concerti - tra cui una sala da concerto da 2.000 posti e due luoghi più piccoli - e ampie opportunità di performance tramite 17 ensemble strumentali e sei corali. I suoi 250 studenti universitari e circa 70 studenti laureati perseguono di laurea in performance, jazz, composizione musicale e educazione musicale. E per gli studenti interessati a seguire corsi aggiuntivi, Amherst fa parte della collaborazione con i cinque college, che consente agli studenti di studiare in altre scuole, tra cui Smith e Mount Holyoke, e partecipare ai cinque festival coral e jazz del college college.

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Oberlin & Temple

 Uschools / Getty Images

Non tutte le scuole di musica sono adatte a tutti, e questo è chiaramente il caso degli ultimi due in questo elenco di otto grandi programmi musicali universitari. Uno è un fantastico campo di addestramento alla musica classica, l'altro particolarmente adatto al jazz. Se stai guardando le scuole musicali in questa parte del paese, allora probabilmente sai già tutto sul Curtis di Filadelfia e sul Cleveland Institute of Music dell'Ohio, due eccellenti conservatori. Ma queste due scuole di musica fanno parte di università più grandi, il che offre agli studenti un assaggio della vita universitaria classica, nonché un'istruzione musicale superiore.

  • Oberlin Conservatory of Music: Questo Conservatorio, che fa parte del Oberlin College, vicino a Cleveland, Ohio, è il più grande della nazione, ma non è la sua unica pretesa di fama. La sua raccolta di 1.500 strumenti musicali comprende 207 pianoforti e i suoi studenti - che sono per lo più universitari - hanno 150 sale prove e cinque sale da concerto a loro disposizione. L'ammissione è altamente competitiva - e, come Eastman, si può applicare solo al giardino d'inverno, tramite l'app unificata o fare un programma a doppia laurea con l'università. (E se sei interessato a questa parte del paese, assicurati di dare un'occhiata alle altre migliori scuole di musica del Midwest.)
  • Boyer College of Music and Dance: Questo programma musicale, che fa parte della Temple University di Filadelfia, offre una formazione classica, opera e vocale, ma è particolarmente degno di nota per il suo dipartimento di studi jazz, che offre lauree in performance strumentale, vocale jazz e composizione jazz e organizzazioni -Suited alle esigenze di una carriera come musicista. Se il tuo musicista jazz ha mai avuto il premio nel concorso annuale "Essenzialmente Ellington" del Lincoln Center, questo è un programma sponsorizzato da Temple University.

Ancora in cerca? Non scontare la costa occidentale, che ospita alcuni accantativi musicali abbaglianti e eccellenti programmi universitari in California e oltre.