Le canzoni e i temi di Hairspray

Di tutti i musical creati negli ultimi due decenni, è difficile trovare uno spettacolo di Broadway più ottimista e affermando la vita rispetto a Hairspray. Il film originale di John Waters è stato presentato in anteprima alla fine degli anni '80. Aveva un sacco di balli, ma non era un vero musical. Invece, è stato un esame campy dei diritti pre-civili Baltimora attraverso gli occhi di un'ingeggio più grande di nome Tracy Turnblad.

Come il suo predecessore del film, lo spettacolo di Broadway suona per le risate per la maggior parte del tempo; Tuttavia, molte delle canzoni trasmettono i messaggi più profondamente che nel film delle acque.

"Buongiorno, Baltimora"

Il numero di apertura "Buongiorno, Baltimora" ci dice tutto ciò che dobbiamo sapere sul protagonista. È una dea di ottimismo. Sebbene vive in una società in cui è considerata "paffuta", Tracy si considera bella. Inoltre, crede che ci sia bellezza in argomenti che la maggior parte ritenerebbe brutto. Durante la canzone, ha messo a poppa, "I topi per strada / tutti ballano intorno ai miei piedi."Saluta anche gli abitanti di Baltimora, tra cui un ubriaco e un lampeggiatore. Ai suoi occhi, sono spiriti affini.

La canzone rivela anche la sua natura ambiziosa. Il suo sogno principale è diventare una ballerina allo show di coromi Collins, uno spettacolo televisivo locale con adolescenti attraenti della scuola di Tracy.

"Bambini più belli in città"

"I bambini più belli in città" è il tema musicale per The Corny Collins Show. Tracy e la sua migliore amica Penny sono ossessionati da questo spettacolo, non solo per i successi del rock n 'roll, ma perché le star dello show rappresentano la royalty adolescenziale. In particolare, Tracy lussurisce Link, il bel favorito, che sembra uscire con la ragazza cattiva, Amber.

I "bambini più belli in città" potrebbero essere popolari, ma secondo i testi non sembrano troppo luminosi. Quando Bany, l'ospite dello spettacolo, canta su di loro, offre diversi complimenti con le giovani ballerine:

Dimentica la tua algebra e il tuo calcolo / Puoi sempre fare i compiti sull'autobus mattutino.

Non posso dirlo a un verbo da un sostantivo, sono i bambini più belli in città.

Non arriverai mai al college ma sicuramente avrai un bell'aspetto.

La canzone satira l'ossessione per le culture della gioventù per la popolarità, anche a spese del successo accademico.

"Corri e dillo"

Il personaggio di alghe non è semplicemente il bel ragazzo nero che fa svenimento. Il suo personaggio incarna uno spostamento generazionale verso l'integrazione. Le alghe e gli altri giovani personaggi neri sono emarginati nella loro scuola. Vengono costantemente e ingiustamente inviati alla detenzione.

Figure di autorità come insegnanti, genitori e produttori televisivi sminuiscono i personaggi neri, sostenendo apertamente la segregazione razziale.

Le alghe iniziano la canzone, incapaci di capire perché certe persone sono così prevenute.

Non riesco a vedere / perché le persone mi guardano / e vedono solo il colore del mio viso.

E poi ci sono quelli / che cercano di aiutare, Dio lo sa / ma deve sempre mettere al mio posto.

Nonostante l'opposizione, Seaweed è fiducioso che il suo personaggio vincerà sugli altri. I testi giocosamente seducenti, come "The Darder the Chocolate, The Sweeter the Taste". Questo, a proposito, non è la prima connessione tra multiculturalismo e cibo. La canzone "Big Blond and Beautiful" presenta testi con un messaggio simile. Il messaggio sembra essere che la diversità avvantaggia la società allo stesso modo in cui una moltitudine di sapori può migliorare un pasto.

La sorella di Seaweed, Little Inez, è stata evitata durante le cortili audizioni di danza Collins. Nella canzone "Run and Tell That", trasuda fiducia e frustrazione.

Sono stanco di coprire tutto il mio orgoglio ..

Ho avuto un nuovo modo di muovermi e ho avuto la mia voce, quindi come posso aiutare ma gridare e rallegrarti.

Come altri attivisti che aspettano la giustizia civica, Little Inez non può più mantenere la sua pazienza.

"Sei senza tempo per me"

Uno degli aspetti più divertenti di Hairspray è che la mamma di Tracy Turnblad, Edna, è interpretata da un uomo. Nel film di John Waters, la drag queen di fama mondiale Devine ha avuto origine il ruolo. A Broadway, Edna è stata interpretata dall'incomparabile Harvey Fierstein. Nel musical cinematografico, John Travolta ha affrontato il personaggio. A parte il fattore dell'umorismo di vedere un uomo di mezza età in un vestito, questa scelta di casting aggiunge anche un altro elemento sociale al musical. Edna e suo marito sono una coppia eterosessuale, secondo la trama, ma guardarli sul palco è facile pensarli come una coppia gay.

Con questo in mente, il musical celebra una combinazione di diversità culturale, immagine corporea e orientamento sessuale. La canzone "Timeless To Me", esprime l'idea che le apparenze non contano; è la persona che conta di più. I dettagli di superficie come peso, colore della pelle o genere non devono essere presi in considerazione quando si sceglie amici, amanti o partner di danza.

"So dove sono stato"

La canzone più seria e forse la più stimolante è cantata da Motormouth, la madre di Inez e le alghe. Il suo assolo "So dove sono stato", è una testimonianza delle lotte storiche degli afro-americani. È un inno potente che si riflette sul passato pur sforzandosi di adempiere alle promesse del futuro.

C'è un sogno
In futuro
C'è una lotta
Dobbiamo ancora vincere
E c'è orgoglio
Nel mio cuore
Perché lo so
Dove sto andando
E so dove sono stato ..