Le migliori bande di grunge più influenti

Durante gli anni '80 e l'inizio degli anni '90, una collezione di band di Seattle, Washington, coltivava un suono distinto comunemente noto come grunge. Una miscela di hard rock, punk e metal, il cosiddetto "Seattle Sound" ha contribuito a promuovere il movimento roccioso contemporaneo.

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Nirvana

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Nessuna band ha fatto di più per sconfiggere il regno dei peli di capelli degli anni '80 di questo trio. Attaccando le sue insicurezze e l'imbarazzo sociale con l'umorismo sardonico, il frontman Kurt Cobain ha reso il punk appetibile alle masse con ganci radio incredibilmente accattivanti. "Nevermind" è stato il segno di alto livello del gruppo, sostenendo che l'angoscia personale potrebbe essere la base per un potente songwriting che ha raggiunto milioni di ascoltatori. E quando il Nirvana implodeva il suicidio di Cobain, il gruppo ha generato uno dei più grandi atti di Rock contemporanei: i Foo Fighters.

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Marmellata di perle

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Il rivale di Nirvana sulle classifiche ha perfezionato una variazione dell'arena-rock di grunge, evidenziata dalle storie empatiche e empatiche della disfunzione della famiglia e disfunzione familiare della cantante Eddie Vedder. "Ten" si è fatto il loro nome, ma gli album successivi hanno rivelato un gruppo interessato a perseguire la roccia folk, il punk e qualsiasi altro generi catturare la loro fantasia.

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Giardino Sonoro

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Delle bande di Seattle che hanno catapultato al successo mainstream, Soundgarden è stato il più indebitato per i gruppi di metallo passati come Black Sabbath e Led Zeppelin. Chris Cornell aveva un bell'aspetto pinup e tubi maestosi, ma il chitarrista sottovalutato Kim Thayil forniva il fitto boscaio di accordi di potenza e assoli infuocati. "Superunknown "è sia il loro album migliore e più venduto, il disco che ha reso il resto della competizione positivamente punito al confronto. Cornell avrebbe continuato a godere del successo come artista solista e frontman per il supergruppo Audiooslave, fino al suo tragico suicidio a maggio 2017.

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Alice in catene

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I temi lirici oscuri erano un segno distintivo delle bande di Seattle, ma nessuno ha scavato profondamente come questo quartetto. Utilizzando la cupa urgenza di Metal mentre si rinunciava all'accessibilità dei loro popolari coetanei grunge, Alice in catene ha raccontato il flagello della tossicodipendenza su album come "Dirt" e "Alice in Chains."Il frontman Layne Staley ululava e le balene come un uomo fino al mento in sabbie mobili, ma, purtroppo, il suo argomento non era del tutto immaginario è morto nel 2002 di un overdose.

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Alberi urlanti

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Grunge stava perdendo popolarità nel 1996, il che potrebbe spiegare perché anche se questa unità di garage-rock ha pubblicato il suo album più forte, "Dust", quell'anno, ha appena fatto una ondulazione. Presto la band si è lasciata, ma hanno lasciato alle spalle un'eredità di grintosi rocker che hanno respinto lo studio in studio per la combustione grezza. Il cantante principale Mark Lanegan da allora è passato a contribuire con la voce occasionale alle regine dell'era della pietra.

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Fiume verde

A volte, i veri pionieri di un movimento vengono dimenticati sulla scia delle band che seguirono. Questo è il caso di Green River, meglio ricordato ora come il gruppo i cui membri includevano i futuri collaboratori di marmellata di perle. La loro produzione di metà degli anni '80 rimane un mistero per la maggior parte dei fan del rock, ma cerca "asciutto come una bambola ossea/rehab", che gioca come un progetto di quello che doveva venire negli anni '90.

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Madre amore osso

Un tema infelice alla base della storia di Seattle Sound è il numero di artisti che sono morti giovani. Le morti di Staley e Cobain sono più conosciute, ma la madre ama la cantante di Bone, Andrew Wood, ha subito un fatale overdose di droga nel 1990 proprio come la sua band sembrava diretta alla ribalta. "Stardog Champion", noto anche semplicemente come "Mother Love Bone", compila il catalogo del gruppo su un disco, mettendo in evidenza lo spirito malinconico di Wood che è stato snuffato troppo presto.

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Tempio del cane

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Un supergruppo con una causa, Temple of the Dog United membri di Pearl Jam e Soundgarden per rendere omaggio al loro amico defunto Andrew Wood. Il loro album omonimo contiene le ruminazioni previste sulla morte, ma il cantante soundgarden Chris Cornell rivela anche un lato più morbido e romantico, cercando di amare come un modo per aiutare a mantenere a bada il dolore. Naturalmente, considerando l'eventuale suicidio di Cornell, è difficile ascoltare Temple of the Dog senza in mente questa ironia.

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Mudhoney

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I clown di classe del genere, Mudhoney ha sfoggiato una disordinata scioltezza che garantiva che non sarebbero mai stati superstar ma che hanno portato a una serie di album giocosi che suonavano come se fossero stati registrati dal vivo nel garage. Per i non iniziati, il posto migliore per iniziare è "March to Fuzz", una compilazione più grande che copre le loro cime degli anni '80 e '90, incluso il loro singolo immortale "Touch Me I'm Malat."

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Candlebox

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Sono stati completamente castigati per la loro estetica del grunge omogeneizzato quando diventano radi graffette sulla forza del loro debutto omonimo del 1993. Ma mentre c'è molta validità nelle affermazioni secondo cui il quartetto rappresentava la commercializzazione più cinica della rabbia e del disincanto profondamente calpesta della scena di Seattle, i colpi come "molto indietro" sono diventati il ​​modello per le band rock tradizionali in cerca di una combinazione di tunica e introspezione.