Riscalda le attività di attività Orchestra

I warm-up vocali sono di routine per i cast e le lezioni di teatro. Aiutano a focalizzare gli attori, farli lavorare insieme e prestare attenzione prima delle prove e delle esibizioni.

"Emotion Orchestra" è l'ideale per gruppi di 8-20 artisti o studenti. L'età non ha importanza troppo; Tuttavia, gli artisti più giovani hanno davvero bisogno di prestare attenzione all'esercizio drammatico per essere efficaci.

Come funziona

Una persona (il direttore del dramma o il gruppo di gruppo o insegnante di classe) funge da "direttore di orchestra."

Gli artisti si siedono o si trovano in file o piccoli gruppi, come se fossero musicisti in un'orchestra. Invece di avere una sezione di stringhe o una sezione di ottone, tuttavia, il conduttore creerà "sezioni di emozioni."

Per esempio:

• Due artisti sono designati come "sezione di tristezza"
• Tre artisti comprendono la "sezione di gioia"
• Altri due compongono la "sezione della paura"
• Una persona può essere la "sezione di colpa"
• Un altro artista può essere la "sezione confusa"
• E l'elenco delle emozioni potrebbe continuare!

Indicazioni

Spiega ai partecipanti che ogni volta che il conduttore punta o gestisce una particolare sezione, gli artisti faranno rumori che comunicano la loro emozione designata. Incoraggia i partecipanti a evitare di usare le parole e alzarsi invece con suoni che trasmettono la loro sensazione. Fornisci questo esempio: "Se il tuo gruppo ha l'emozione" infastidita ", potresti fare il suono" HMPH!" 

Assegnare i partecipanti a piccoli gruppi e dare a ogni gruppo un'emozione. Dai a tutti un po 'di tempo di pianificazione in modo che tutti i membri del gruppo siano d'accordo sui suoni e sui rumori che faranno. (Nota: sebbene le voci siano i principali "strumenti", l'uso di battiti e altri suoni di percussioni del corpo è sicuramente consentito.)

Una volta che tutti i gruppi sono pronti, spiega che quando il conduttore alza le mani in alto, ciò significa che il volume dovrebbe aumentare. Le mani basse significa una diminuzione del volume. E proprio come fa il maestro di una sinfonia, il conduttore dell'orchestra delle emozioni porterà sezioni in una volta alla volta e anche lo sbiadirà o userà un gesto a mano chiusa per indicare che una sezione dovrebbe smettere di fare rumore. Tutto ciò richiede ai partecipanti di guardare da vicino e collaborare con il conduttore.

Condurre l'orchestra delle emozioni

Prima di iniziare, assicurati che tutti i tuoi "musicisti" siano completamente silenziosi e concentrati su di te. Riscaldali indicando una sezione alla volta, quindi aggiungi un'altra e un'altra, costruendo infine a una frenesia climatica se lo desideri. Porta il tuo pezzo a una vicina sbiadendo una sezione alla volta e finendo con i suoni di una sola emozione.

Sottolineare che ogni musicista nell'orchestra deve essere certi di prestare attenzione al conduttore e seguire le direzioni fornite dal puntamento, alzare le mani, abbassare le mani e tamponare a pugno. Questo accordo per rispettare le direzioni del conduttore è ciò che rende tutte le orchestre - anche questo tipo - funzionano.

Come direttore, potresti voler sperimentare un ritmo consolidato e far sì che i tuoi musicisti emotivi offrano i loro suoni mantenendo il ritmo. Potresti anche voler tenere una sezione Tenere un ritmo costante e altre sezioni eseguono suoni ritmici che funzionano in cima a quel ritmo.

Variazioni sul tema

Paesaggio sonoro della città. Che suoni senti in una città? Chiedi ai partecipanti di elaborare un elenco di suoni come clacson clacson, chiusura delle porte della metropolitana, rumori di costruzione, passi che si affrettano. e poi assegnare un suono di città per sezione e condurre un'orchestra del paesaggio sonoro urbano allo stesso modo descritto sopra per le emozioni orchestra.

Altri paesaggi sonori o idee di orchestra. Il paese o una zona rurale, una notte d'estate, la spiaggia, le montagne, un parco di divertimenti, una scuola, un matrimonio, ecc.

Obiettivi dell'attività

Le "orchestre" sopra descritte danno ai partecipanti la pratica di lavorare insieme in modo produttivo, seguendo le indicazioni, seguendo un leader e riscaldando le loro voci. Dopo ogni "performance", è divertente discutere l'effetto delle combinazioni creative dei suoni sia sui partecipanti che sugli ascoltatori.